Russia entertainment News API

Supported Countries - 165

Get entertainment headlines from Russia with our JSON API.

Country Parameter

The country paramter for the Russia is RU.

Some example queries:

Below is the search query to fetch random 100 news-sources of Russia.

https://newsdata.io/api/1/sources?country=ru&apikey=YOUR_API_KEY

Some of the well known sources

Live Example

This example demonstrates the HTTP request to make, and the JSON response you will receive, when you use the News API to get entertainment headlines from Russia.

Entertainment Headlines from Russia

https://newsdata.io/api/1/latest?country=ru&category=entertainment&apikey=YOUR_API_KEY

{
  • "status": "success",
  • "totalResults": 31,
  • -
    "results": [
    • -
      {
      • "article_id": "40a3e33f05504795017e5f6a024bb178",
      • "title": "«Для любой Победы нужна помощь Божья»: жизнеописатель Матроны Московской объяснила, насколько важна неустанная молитва за воинство",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/08/dlya-lyuboy-pobedy-nuzhna-pomoshh-bozhya-zhizneopisatel-matrony-moskovskoy-obyasnila-naskolko-vazhna-neustannaya-molitva-za-voinstvo.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Православное мироощущение таково, что русский человек не допускает возможности победы над Мамаем, если бы Димитрия Донского не благословил на разгром врага Сергий Радонежский",
      • "content": "- Ирина Николаевна, мы знаем, что перед войной Матрона Московская жила в Сергиевом Посаде и в Москве по нескольким адресам, в том числе в фанерном флигеле в Сокольниках и в доме по адресу Староконюшенный переулок, 30. Известны ли другие ее места пребывания в столице? - Адресов на самом деле было очень много. Когда она в 1925 году переехала в Москву, то провела первые два года у землячки Жаворонковой. Муж Жаворонковой был священником, храм, где он служил, в 1927 году закрыли, а настоятеля, видимо, арестовали... С 1927 года Матроне пришлось скитаться по домам земляков и родственников. Непосредственно перед войной она проживала у племянницы в районе Таганки (в Вишняковском переулке). У святой не было прописки, что по тем временам было наказуемо. Учитывая, что к ней за духовной помощью каждый день шли десятки людей, арестовать Матронушку могли в любой момент. Так что переезды были постоянными и неожиданными для окружающих. И обычно происходили накануне прихода за ней милиции. - Более или менее постоянным местом жительства святой, получается, стал дом Зинаиды Ждановой? - Да, она забрала ее в 1942 году из фанерного домика в Сокольниках (где, по свидетельству Ждановой, было так холодно, что волосы Матроны примерзали к стене) в свой дом в Староконюшенном переулке. Там святая оставалась до 1950 года, когда сама Жданова была арестована (за участие в «церковно-монархической группе», - И.В. ). После этого Матрона боялась оставаться в центре Москвы, старалась селиться на окраинах. - Знаю, что дом в Староконюшенном переулке не уцелел, но, может быть, на новопостроенном здании есть табличка, что здесь жила в такие-то годы святая Матрона? - Таких табличек нигде в Москве, насколько мне известно, нет. - В своей книге вы подробно останавливаетесь на военном отрезке биографии Матроны Московской, продлившемся с 1941 года не до 1945, а до ее смерти в 52-м году (так как после Победы духовная помощь понадобилась жертвам войны). - Военный отрезок нужно начинать с 1940 года. Уже тогда всех, к ней приходивших, Матрона предупреждала о скором начале великой, страшной войны. В книге я описываю случаи, когда Матронушка советовала обратившимся к ней верующим взять отпуск пораньше, а не летом 1941 года, поехать в санаторий сейчас, а не позже, обратиться к врачам, пока есть такая возможность. Ничего не откладывать на потом. - Будущее ей явственно было открыто? - Да, например, за год до нападения фашистов она знала, что, несмотря на все трудности, наш народ победит. Но в предостережение, что война начнется, даже самым близким, понимавшим, что с ними рядом живет блаженная, что предсказанное ею столько раз находило подтверждение, все равно было поверить трудно. Поэтому с 22 июня 1941 года они, как и другие жители Москвы, пребывали в панике: враг наступал, существовало опасение, что столицу оставят. Но Матрона знала и повторяла: «В Москву немец не войдет». И отговаривала от отъезда родственников, считавших, что в родной деревне, вдали от фронта, им будет спокойнее. - И она оказалась права? - От Москвы враг был отброшен и со временем город стал одним из самых относительно спокойных мест. А село Себино захватили оккупанты, практически полностью сожгли (из 150 домов уцелело 30). Карательный отряд согнал жителей в большой подвал, намереваясь сжечь. И только неожиданный отход немцев спас людей от страшной участи. Обо всем этом святая Матрона знала, причем Тула, как она и предсказывала, захвачена не была. - То есть Матроне на самом деле было открыто гораздо больше, чем простому человеку? - Она никогда не ошибалась в ситуациях, когда женщины ушедших на фронт мужей узнавали у нее об их судьбе. Зинаида Жданова вспоминала: у ее мамы была подруга, трижды получавшая извещение о смерти мужа. Вы эту историю наверняка слышали: Матронушка повторяла ей: «жив, придет на «Казанскую»! Постучит в окошко...». Так и случилось – Тимофей Федорович Хиров в 1947 году вернулся в названный Матроной день. Подобные случаи приводят Александра Антоновна Гуськова и дочь старосты Себинской церкви Анна Филипповна Выборнова. Бойцы возвращались домой часто много позже 1945 года, но возвращались, если Матрона говорила молиться о здравии, а не об упокоении пропавших без вести. - Занималиcь ли вы в процессе работы над книгой неким «фактчеккингом»? Проверяли ли, например, по базе «Память народа» сведения о Тимофее Федоровиче? Встречались ли с его потомками? - В мои задачи это не входило, я занималась систематизацией доступных сведений о Матроне Московской. В Синодальной библиотеке я обнаружила более ста книг, часто повторявших одна другую. И увидела, что многие восходят к «Сказанию о житии блаженной старицы, матушки Mатроны», изданному в Коломне Свято-Троицким Ново-Голутвиным монастырем в 1993 году. - Это как раз та книга, которую, как утверждается, Зинаида Жданова никак не могла написать в столь преклонном возрасте – в 93-м году ей было 76 лет! - Зинаида Владимировна собирала воспоминания о Матроне Московской в течение 30 лет по возвращению из мест заключения (то есть с 1959 года, когда она со вторым мужем вернулась из Магадана в Москву, - И.В. ). К тому же она указана как автор-составитель этого сборника, а не как автор. Но главная проблема, что в «Сказании о житии...» отсутствует хронология, так что и оно, и более поздние книги превращались в «лоскутные одеяла». Мне же поручили сделать последовательное жизнеописание, уточнив некоторые факты по архивным документам и восполнив пробелы. И я вам скажу, что помимо собственно записей Ждановой, в «Житии» есть несколько составляющих: записи, сделанные Антониной Малаховой, ухаживавшей за Матроной несколько лет, а потом фиксировавшей рассказы приходивших на могилу Матроны людей. И результаты поездки в Себино настоятельницы монастыря в Коломне с сестрами, которые опросили земляков праведницы. И не будем забывать, что когда в 1998 году обрели мощи Матроны Московской на Даниловском кладбище и был запущен по поручению патриарха Алексия II процесс ее канонизации, он включал строжайшее документальное подтверждение чудес. И новое житие составляла экспертная комиссия, состоявшая в том числе из историков. - Вы цитируете в книге историю генерала, который привез к Матроне Московской 18-летнюю сумасшедшую дочь, лаявшую по-собачьи. Девушка во время молитв святой упала на пол, извивалась и кружилась, а очнувшись, полностью исцелилась от душевного недуга – все это крайне напоминает кульминационную сцену фильма «Остров» Павла Лунгина. - Думаю, сценарист сюжетную основу позаимствовал из жития Матроны Московской. Как минимум вдохновлялся им. - Известна ли фамилия упомянутого генерала? - Нет, в воспоминаниях она не указывается. - Мы знаем, что святая Матрона не принимала советскую власть как безбожную и при этом горячо молилась за победу СССР над фашисткой Германией? Нет ли здесь некоего диссонанса? - Россия, в каком бы виде она не существовала, для Матроны оставалась Отечеством, она неустанно молилась за наших воинов (за всех, а не исключительно за кого просили молиться их родственники) и желала нашему народу победы. Говорила, что невидимо бывает на фронтах. Как – объяснить сложно, потому что о духовной жизни святые особо не распространяются. Но я ни на минуту не сомневаюсь, что Матрона обеспечивала – позволим себе это канцелярское слово – Победу с духовной стороны. - Как она называла государство, в котором жила? СССР? РСФСР? Россия? Русь? - Она говорила: наша страна. Я много лет занимаюсь историей христианских святых, и поняла, что для них мир не делится на политические составляющие, граница проходит не между странами, а между праведностью и грехом, между материальным и духовным. Приведу в качестве примера тщательно изученный мною дневник и письма игуменьи одного из разгромленных в богоборческие времена монастырей. Так вот в них нет ни одной фамилии советского руководителя, названий органов власти. На уровне праведника существует взгляд только со стороны Бога. - Миф о встрече Сталина и Матроны Московской лично я считают произведением военного фольклора, по многим признакам это что-то типа былички или бывальщины. Но многие верят, что вождь ходил к Матронушке за благословением, даже рисуют их вместе на полях икон. - Каждый раз, выступая по телевидению или давая интервью печатной прессе, я прошу не спрашивать меня о встрече Сталина и Матроны Московской. Давайте один раз окончательно и бесповоротно решим: такого не было. - В начале фильма «Мария. Спасти Москву» показана очередь к Матроне Московской, тянущаяся вдоль лестницы двухэтажного дома. Таким ли был реальный двухэтажный дом в Староконюшенном переулке? - Сцена посещения главной героиней Матроны Московской – чистейшая выдумка. Какие очереди? К Матроне приходили по сорок человек в день, но это был избранный закрытый круг верующих людей, знакомые знакомых, прихожане храмов, а не случайные люди. Повторюсь, жить без прописки строжайше запрещалось. Матрона пряталась! Она бы никогда не стала так себя выдавать. К тому же, в сцене знакомства Матрона целует руку (!) дерзко говорящей женщине (младшему лейтенанту НКВД Марии Петровой, - И.В. ), заявляющей, что она не верует в Бога. Печально, что те, кто не имеет ни малейшего представления о блаженной Матроне, используют ее образ. Говорить неправду о святом – это очень страшно. - Сложно понять логику людей, считающих, что в Иосифе Виссарионовиче в 1941-м проснулась вера и он разглядел в Матроне заступницу и духовную советчицу. Но уже в 50-м на столе следователей появились папки доносов на Матрону и ее ближайшее окружение и произошел «разгром». Где же была вера? Она «уснула»? - Я бы вообще не пыталась анализировать легенду и говорить о ней как о реальном событии. Опустим тот момент, что подтверждение реальности встречи нигде не обнаружены. Посмотрим на «свидетельства». К Ждановой, насколько я могу судить, первое поступило от Антонины Малаховой. История «о дяде Никите Ермакове, работавшем во время войны в Кремле, подвозившем продукты» не выдерживает никакой критики. «Сталин готовился к выезду из Москвы. Мой дядя сумел к нему подойти и сказать, что есть такая блаженная мать Матрона, прозорливая, которая может сказать Вам, как поступить: уезжать или нет. И дал адрес. К ней он приезжал, она сказала: «Русский народ победит, победа будет за тобой. Из начальства один ты не выедешь из Москвы». Вы себе представляете, КАК во время войны охраняли Сталина! Мог ли к нему подойти кто-то и завести разговор по собственной инициативе? Хорошо, допустим, Сталин поверил и поехал. Откуда экспедитор знает результат «встречи»? Он что, стал постоянным гостем в Кремле, завел дружбу с вождем всех народов? Второе «доказательство» сражает указанным источником: «люди рассказывают». Москвичка Прасковья Сергеевна Аносова утверждала, что Сталину Матрона не велела уезжать из Москвы, похлопала по правому плечу и сказала: «Красный петух победит». Значительные разночтения в «сказанном» должны как минимум заставить усомниться в правдивости. - А меня разночтения окончательно убеждают, что мы имеет дело с фольклором, которому свойственна вариативность: даже один и тот же рассказчик одну и ту же сказку или байку воспроизводит каждый раз немного иначе. Но давайте выясним еще, почему вы ничего не сказали в томе ЖЗЛ об облете крупных городов СССР с православными иконами, о небесных «крестных ходах»? Это тоже миф? - Не сказала, потому что к Матроне Московской они не имеют никакого отношения. Но облеты были. Мария Георгиевна Жукова, с которой я была знакома, подтвердила, что облеты происходили с подачи Маршала Победы, который был верующим человеком. И тогда были люди, понимавшие, что для любой Победы нужна помощь Божья. Наши праведники окормляли русский народ, что доказывают постоянные явления святых на фронте.",
      • "pubDate": "2025-05-07 21:01:00",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/04/29/22/articles/facebookPicture/76/4a/c5/84/878bc2c5d0fdf71a9185f8453bbe3a9b.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "04022df8a9e37dca6e131f8fb8e2bcf1",
      • "title": "Осторожнее с эмодзи! Как эти символы сбивают с толку представителей разных поколений",
      • "link": "https://ru.euronews.com/culture/2025/05/07/how-do-emojis-spark-confusion-across-generations",
      • "keywords": null,
      • "creator": null,
      • "description": "То, что кажется милым и забавным одному человеку, может оскорбить другого, особенно в разных возрастных группах, говорят специалисты.",
      • "content": "Они маленькие и, казалось бы, безобидные, но могут иметь большее значение, чем вы предполагаете. Иногда эмодзи могут \"взорвать мозг\" представителям разных поколений. Об этом говорит исландский консультант компании Dale Carnegie Уннур Магнусдоттир, которая проводит семинары по использованию эмодзи. Её основная задача - помочь людям ориентироваться в коммуникациях с использованием эмодзи, особенно в профессиональной среде. Она объясняет, что любой эмодзи, который один человек воспринимает как забавный, может показаться другому непонятным или даже оскорбительным. По ее словам, особенно часто приводят к непониманию эмодзи, связанные с едой. Некоторые из них могут нести в себе сексуальный подтекст, что представляет опасность при общении на рабочем месте, предупреждает эксперт. Даже классический смайлик не всегда безопасен: широта улыбки и форма рта в эмодзи могут посылать разные сигналы, а разница в возрасте между двумя переписывающимися людьми только усиливает путаницу. Например, пользователи старшего поколения могут воспринимать эмодзи \"большой палец вверх\" как знак одобрения или поощрения. Но людям молодого поколения он вполне может показаться пренебрежительным или даже пассивно-агрессивным. Чтобы глубже изучить этот вопрос, исландская телекомпания RÚV попросила респондентов интерпретировать несколько эмодзи. Ответы были неодинаковы! Один человек увидел в показанном ему эмодзи радость, а другой решил, что этот символ выражает грусть или раздражение. Это небольшое исследование демонстрирует, что в мире онлайн-общения значение эмодзи не остается неизменным, даже самые простые символы могут нести различную смысловую нагрузку для представителей разных поколений.",
      • "pubDate": "2025-05-07 17:09:38",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.euronews.com/articles/stories/09/26/86/44/1200x675_cmsv2_1a15e16d-ae20-5e1b-8de7-477a7309f6e1-9268644.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "euronews_ru",
      • "source_name": "Euronews Ru",
      • "source_priority": 2584,
      • "source_url": "https://ru.euronews.com",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/euronews_ru.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "dce05f16ac5cd41af7e130a092914618",
      • "title": "EURONEWS HOY | Las noticias del miércoles 7 de mayo: Comienza el cónclave para elegir al nuevo Papa",
      • "link": "https://es.euronews.com/2025/05/07/euronews-hoy-las-noticias-del-miercoles-7-de-mayo-comienza-el-conclave-para-elegir-al-nuev",
      • "keywords": null,
      • "creator": null,
      • "description": "Las noticias del día, en Euronews Hoy: India lanza misiles sobre Pakistán tras el atentado en Cachemira y Trump dice que cesarán los ataques aéreos en Yemen, mientras Omán confirma el alto el fuego con los hutíes.",
      • "content": "'Euronews' le ofrece un resumen de la actualidad en nuestro informativo exprés Euronews Hoy. Estos son los principales titulares de hoy: Comienza el cónclave en el Vaticano para elegir al sucesor del Papa Francisco Empieza la cuenta atrás para la elección de un nuevo Papa . Los 133 cardenales de 70 países ya se encuentran aislados del mundo exterior, han entregado sus teléfonos móviles y la conexión celular alrededor del Vaticano ha sido bloqueada para evitar cualquier tipo de comunicación hasta que elijan a un nuevo líder para la Iglesia Católica , que dirigirá a 1.400 millones de fieles. India lanza misiles sobre Pakistán tras el atentado en Cachemira y desata una nueva escalada entre potencias nucleares India disparó misiles contra territorio controlado por Pakistán en varias localidades a primera hora del miércoles, matando al menos a 31 personas, entre ellas un niño, en lo que el primer ministro de Pakistán ha calificado de \"acto de guerra.\" India dijo que había atacado infraestructuras supuestamente utilizadas por los militantes que llevaron a cabo la masacre de turistas del mes pasado en Cachemira, cuyo control está dividido entre India y Pakistán pero que ambos países reclaman en su totalidad. Trump dice que cesarán los ataques aéreos en Yemen mientras Omán confirma el alto el fuego con los hutíes El presidente de Estados Unidos, Donald Trump , ha dicho que va a ordenar el cese de casi dos meses de ataques aéreos contra los hutíes de Yemen , afirmando que los rebeldes respaldados por Irán han indicado que \" no quieren seguir luchando \" y se han comprometido a dejar de atacar a la navegación en el mar Rojo. \"Vamos a detener los bombardeos contra los hutíes, con efecto inmediato\", dijo Trump al comienzo de su reunión en el Despacho Oval con el primer ministro de Canadá , Mark Carney. Sánchez denuncia los intereses energéticos tras el apagón y lanza un amplio plan de Defensa El presidente del Gobierno español, Pedro Sánchez , ha comparecido en el Congreso de los Diputados este miércoles para dar explicaciones sobre el gran apagón que dejó a oscuras a toda la Península Ibérica durante horas el pasado 28 de abril, así como del aumento del gasto en Defensa. En su comparecencia, el líder socialista ha subrayado que todavía se desconocen las causas del apagón eléctrico, pero ha cargado contra las empresas energéticas. En el vídeo NO COMMENT del día les mostramos las imágenes de la infame prisión de Alcatraz, que el presidente de Estados Unidos, Donald Trump, quiere abrir de nuevo para los \"delincuentes más despiadados\". También pueden instalar la aplicación de 'Euronews' en sus dispositivos Android y en iPhone para estar siempre conectados a lo que sucede en Europa y el mundo, y seguirnos en X e Instagram .",
      • "pubDate": "2025-05-07 16:48:30",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.euronews.com/articles/stories/09/26/60/22/1200x675_cmsv2_581809fd-8b26-50d1-b97c-ad85527941d3-9266022.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "euronews_es",
      • "source_name": "Euronews Es",
      • "source_priority": 2130,
      • "source_url": "https://es.euronews.com",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/euronews_es.png",
      • "language": "spanish",
      • -
        "country": [
        • "montenegro",
        • "bosnia and herzegovina",
        • "cyprus",
        • "united kingdom",
        • "albania",
        • "malta",
        • "ireland",
        • "macedonia",
        • "spain",
        • "moldova",
        • "france",
        • "germany",
        • "san marino",
        • "switzerland",
        • "poland",
        • "netherland",
        • "hungary",
        • "italy",
        • "belgium",
        • "austria",
        • "greece",
        • "russia",
        • "sweden",
        • "norway",
        • "portugal",
        • "romania",
        • "serbia",
        • "bulgaria",
        • "czech republic",
        • "latvia",
        • "lithuania",
        • "slovakia",
        • "slovenia",
        • "ukraine",
        • "andorra",
        • "kosovo",
        • "liechtenstein",
        • "finland",
        • "monaco",
        • "vatican",
        • "belarus",
        • "denmark",
        • "estonia",
        • "luxembourg",
        • "croatia",
        • "iceland"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • -
        "ai_region": [
        • "pakistan,asia",
        • "india,asia"
        ],
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "7040ccd1b86319e7ff4c51a8d8c751b2",
      • "title": "«Евровидение-2025»: где и когда пройдет музыкальный конкурс, участники, скандалы",
      • "link": "https://lenta.ru/articles/2025/05/07/evrovidenie-2025/",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • -
        "creator": [
        • "Мария Васильева"
        ],
      • "description": "17 мая в швейцарском Базеле состоится финал «Евровидения-2025». В этом году музыкальный конкурс, призванный объединить страны Европы, состоится в 69-й раз. «Лента.ру» выяснила, кто примет участие в «Евровидении-2025», какой стране прочат победу в этом году, а также какие скандалы окружают конкурс и его участников.",
      • "content": "17 мая в швейцарском городе Базель состоится финал «Евровидения-2025». В этом году музыкальный конкурс, призванный объединить страны Европы, состоится в 69-й раз. «Лента.ру» выяснила, кто примет участие в «Евровидении-2025», какой стране прочат победу в этом году, а также какие скандалы окружают конкурс и его участников. Дата и место проведения В 2025 году 69-й конкурс песни «Евровидение» пройдет в швейцарском городе Базель, на арене «Санкт-Якобсхалле», вместимость которой превышает 14 тысяч человек. Основные этапы конкурса пройдут в три дня: Все три мероприятия начнутся в 21:00 по центральноевропейскому летнему времени (22:00 по Москве ). Базель Фото: Denis Balibouse / Reuters Финал «Евровидения-2025» состоится 17 мая в 22:00 по московскому времени К слову, Швейцария проводит конкурс уже не впервые: ранее страна принимала «Евровидение» в 1956 и 1989 годах. Подготовка к предстоящему мероприятию началась сразу после победы исполнителя Nemo на «Евровидении-2024». Ведущими конкурса в 2025 году будут поэтесса и стендап-комик Хейзел Брюггер, актриса и модель Мишель Хунцикер (кстати, она озвучила бегемотиху Глорию в итальянской версии мультфильма «Мадагаскар»), а также телеведущая Сандра Штудер. По словам организаторов, выбор женского трио символизирует главные швейцарские ценности: открытость, разнообразие, многоязычие и единение. Бюджет мероприятия составит около 35 миллионов швейцарских франков (37,3 миллиона евро). История конкурса Конкурс песен «Евровидение» — это ежегодное музыкальное соревнование, в котором участвуют государства-члены Европейского вещательного союза (ЕВС), но отнюдь не все из них являются странами Европы. Конкурс появился в середине 1950-х годов по инициативе уже упомянутого ЕВС с целью объединить европейские страны после Второй мировой войны и популяризовать телевидение. Идея «Евровидения» принадлежит Марселю Безансону, генеральному директору швейцарского телевидения, который предложил провести международное шоу по примеру итальянского фестиваля в Сан-Ремо. Группа ABBA празднует победу на конкурсе «Евровидение-1974» Фото: Robert Dear / AP Интересно, что термин «Евровидение» появился раньше самого конкурса. Впервые это название было упомянуто в отношении EBС в ноябре 1951-го. А конкурс сначала назывался «Гран-при Евровидения». Со временем и песенный турнир, и вещательное объединение стали абсолютными синонимами. Первый конкурс «Евровидение» прошел в 1956 году в швейцарском Лугано В нем участвовали всего семь стран, каждая из которых представила по две песни. Со временем, когда стран-участников становилось все больше, организаторы конкурса ввели в программу полуфиналы. Правила Цель конкурса — выявить лучшую песню Европы через соревнование исполнителей и авторов, а также способствовать культурному обмену между странами. Исполнитель и песня Каждая страна представляет одного исполнителя (обязательно старше 16 лет) с одной новой песней, которая не должна была звучать в коммерческом эфире до сентября предыдущего года. Длительность композиции — от двух до трех минут. На сцене одновременно могут находиться не более шести человек. Группа KAJ, представители Швеции в 2025 году Фото: Vesa Moilanen / IMAGO / Globallookpress.com В каждой стране национальные вещатели проводят отбор исполнителей и песен либо на основании голосования жюри и телезрителей, либо закрытым внутренним голосованием — в таком случае решение принимает специальная комиссия. Как только участник выбран, стартует активная промокампания: исполнитель отправляется в тур по Европе, чтобы представить свою песню и завоевать поддержку СМИ, выпускает клип, участвует в пресс-конференциях и рекламных кампаниях. В 2025 году введен кодекс поведения, запрещающий политические высказывания и провокации на сцене, а для участников организовано отдельное уединенное пространство, чтобы избежать конфликтов с журналистами и сохранить безопасность. Шоу Формат «Евровидения» включает три основных шоу: два полуфинала и финал. Из каждого полуфинала проходят по 10 лучших участников, плюс пять представителей стран «Большой пятерки» и страны, где, собственно, проходит конкурс. принимают участие в финале «Евровидения» Однако если победителем предыдущего года становится страна из «Большой пятерки», то в финале участвуют исполнители из 25 стран. В «Большую пятерку» входят Великобритания, Германия, Италия, Франция и Испания. Эти страны в большей степени финансируют Европейский вещательный союз. Кроме того, Франция, Германия и Италия считаются странами-основательницами конкурса. Участники из этих стран попадают в финал, независимо от того, как будет проходить голосование в полуфинале. В 2025 году номера от «Большой пятерки» и принимающей страны зрители увидят только на последнем этапе конкурса. Подготовка к конкурсу «Евровидение» начинается сразу после объявления победителя. В стране, где конкурс будут принимать на следующий год, готовят и оформляют площадку, а также оснащают ее техникой. Ежегодно организаторы разрабатывают для конкурса уникальный логотип и слоган. В 2025 году первым маскотом в истории «Евровидения» стало антропоморфное сердце с рыжими волосами. Журналисты уже прозвали его «плодом любви Мика Хакнелла (кудрявого британского певца) и Crazy Frog». Люмо (Lumo) будет ходить по улицам Базеля и «распространять дух конкурса \"Евровидение\" среди местных жителей и гостей города». Организаторы утверждают , что Люмо олицетворяет неудержимую силу музыки, жар эмоций, единство и открытость. А еще он является гендерно-нейтральной персоной. Логотип и талисман конкурса «Евровидение-2025» Фото: Igor Golovniov / Keystone Press Agency / Globallookpress.com Голосование Победитель определяется голосованием телезрителей и национального жюри из всех участвующих стран. Каждая страна-участница «Евровидения» имеет национальное жюри, которое состоит из пяти человек. Ежегодно его состав обновляется, так как членом национального жюри не может быть человек, входивший в него в предыдущие два года. В числе других требований — причастность к музыкальной индустрии: членом национального жюри может стать радиоведущий, певец, автор песен, композитор или музыкальный продюсер. Все члены национального жюри должны быть гражданами страны, которую они представляют. С 2023 года национальное жюри голосует только в финале. Телезрители имеют право голосовать за любого понравившегося исполнителя, за исключением участника из своей страны. Народное голосование проходит посредством SMS или телефонных звонков на специально объявленные номера. По результатам зрительского отбора страны ранжируются в соответствии с количеством набранных голосов и получают баллы. Первое место приносит стране 12 баллов, второе — 11 и далее по убыванию до одного балла. Ровно так же, от 12 до 1 балла, распределяются и голоса жюри в финале. Кстати, именно эти результаты, а не итог голосования зрителей, объявляют в финале. Итог телеголосования сообщают ведущие конкурса, начиная с последнего места. В финале баллы зрителей и жюри суммируются, так что победителем становится исполнитель, набравший максимальное количество очков. Участники В конкурсе «Евровидение-2025» заявлены 37 участников, включая конкурсанта из принимающей Швейцарии. Изначально планировалось 38, но Молдавия отказалась от участия по организационным причинам. Кроме европейских стран, в состязании примет участие Австралия . Юваль Рафаэль из Израиля Фото: Ortal Dahan Ziv, The Rising Star, Channel Keshet 12 / Handout / Reuters Претенденты на победу в 2025 году Основными фаворитами конкурса «Евровидение-2025», по мнению букмекеров и экспертов, являются следующие участники: В пятерку также входят Юваль Рафаэль из Израиля с песней New Day Will Rise (6 процентов) и Claude из Нидерландов с композицией C’est La Vie (5 процентов). Кроме них, выделяют Финляндию и Эстонию как потенциальных претендентов на высокие места. Среди самых успешных стран, которые участвовали в конкурсе, — Ирландия и Швеция. Они побеждали в «Евровидении» по семь раз. Интересно, что в прошлом году букмекеры не угадали победителя конкурса: фаворитом изначально был хорватский исполнитель Baby Lasagna (настоящее имя — Марко Пуриши), который в итоге занял лишь 23-е место. А победил швейцарец Nemo (Немо Меттлер) с песней The Code. Яркие участники прошлых лет Конкурс «Евровидение» за свою долгую историю подарил миру целую плеяду ярких и запоминающихся артистов. Так, победившая в 1974 году шведская группа ABBA сегодня считается символом конкурса. Фото: globallookpress.com Музыкальный турнир стал новым витком в карьере и для шведской певицы Loreen (Лорине Зинеб Нора Талхауи). В 2012 году она победила на конкурсе с композицией Euphoria, а в 2023-м вновь заняла первое место, исполнив песню Tattoo. Таким образом Loreen является первой женщиной — двукратной победительницей «Евровидения». Еще одна суперзвезда, покорившая «Евровидение» — певица Селин Дион . В 1988 году она победила на конкурсе в ирландском Дублине , представляя Швейцарию. После этого артистка обрела международную славу, а ее победная песня Ne partez pas sans moi («Не отправляйтесь без меня») — последняя на сегодняшний день песня-победительница «Евровидения», исполненная на французском языке. В 1990 году триумфатором конкурса стал легендарный итальянский певец Тото Кутуньо с песней Insieme: 1992 («Вместе: 1992»). На тот момент артисту было уже почти 50 и он был широко известен в Европе. В 2006 году финская рок-группа Lordi с эпатажным шоу под трек Hard Rock Hallelujah принесла своей стране первую в истории победу, изменив представление о жанрах на конкурсе. Через три года белорус Александр Рыбак с песней Fairytale принес победу Норвегии , установив рекорд по количеству баллов. В 2021 году главный приз конкурса забрала группа Måneskin , став первым победителем из Италии более чем за три десятилетия. Песня Zitti e Buoni стала настоящим хитом. Помимо яркого шоу с мигающими стробоскопами и дождем пиротехники, зрителям запомнились эпатажные кожаные костюмы с сапогами на платформе, разработанными самим Кристианом Лубутеном . Скандалы на «Евровидении-2025» «Евровидение» — не только самый масштабный, но и самый скандальный музыкальный конкурс. В этом году основная масса слухов касается четырех участников: эстонского рэпера Томми Кэша, мальтийки Мирианы Конте, австралийца Go-Jo и финки Эрики Викман. Томми Кэш — насмешки над итальянцами Фото: Swan Gallet / WWD via Getty Images В этом году Эстония отправила на конкурс «мемную» песню Espresso Macchiato. Исполнитель Томи Кэш известен на родине смелым подходом к визуальным образам и едким чувством юмора. Правда, его шутливую композицию совсем не оценили в Италии — там трек назвали оскорбительным и потребовали запретить. Дело в том, что в песне есть куплеты, в которых Томми рассказывает о стереотипной жизни итальянца — его лирический герой много курит, владеет небольшим рестораном и «потеет, как мафиози». В числе других стереотипов — упоминание спагетти: Life is like spaghetti, it's hard until you make it (Жизнь как спагетти: жесткая, пока не приготовишь) Дошло до того, что итальянская ассоциация по защите прав потребителей Codacons подала апелляцию в ЕВС, поставив под сомнение «целесообразность допуска песни, оскорбляющей страну и целое сообщество». Кстати, номер скандальному артисту поставила уроженка Челябинска, сценарист и режиссер Алина Пязок, соосновательница группы Little Big и автор большинства их клипов. Мириана Конте — песня с сексуальным подтекстом В марте 2025 года стало известно, что представительницу Мальты Мириану Конте заставили переписать текст своей песни Kant и изменить ее название. ЕВС постановил: мальтийское слово kant (в переводе означает «пение») фонетически напоминает англоязычное cunt (грубое обозначение женского полового органа). Так что артистке пришлось поработать над более цензурной версией текста. Эрика Викман — стриптиз на сцене «Евровидения» Финке Эрике Викман досталось за откровенный черный латексный костюм и недвусмысленную хореографию. На сцене «Евровидения» девушка намерена оседлать летающий микрофон, подобно танцовщицам из стрип-клуба. Эффект усиливает и сам трек, воспевающий «транс похоти». В ЕВС заявили, что «\"Евровидение\" — это не сцена стриптиз-клуба». Но внесут ли какие-то изменения в номер, станет известно в полуфинале. Эрика Викман, участница конкурса от Финляндии Фото: Jussi Nukari / IMAGO / Globallookpress.com Go-Jo — игра слов и двусмысленный текст Непристойной сочли и песню австралийского исполнителя Go-Jo Milkshake Man. Это название может отсылать к сленговому наименованию некоторых деталей полового акта. При этом каких-либо санкций или требований изменить текст от ЕВС не последовало — возможно потому, что исполнитель не входит в число претендентов на победу и рискует остаться на периферии этого конкурсного сезона. Участвует ли Россия в «Евровидении-2025» Россия пропускает «Евровидение» четвертый раз подряд. В феврале 2022 года стране запретили участвовать в песенном конкурсе по решению ЕВС. После этого Россия заявила о приостановке членства в организации. Согласно указу президента РФ, вместо «Евровидения» в стране проведут свой музыкальный конкурс «Интервидение» , который тоже будет международным. Россия победила на «Евровидении» лишь один раз — в 2008 году первое место занял Дима Билан с песней Believe. В числе других успешных конкурсантов от России:",
      • "pubDate": "2025-05-07 16:22:24",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://icdn.lenta.ru/images/2025/05/05/13/20250505132952817/pic_2b06fc6e7228e683de2c4a1c0f7c075f.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "lenta",
      • "source_name": "Lenta",
      • "source_priority": 2585,
      • "source_url": "https://lenta.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/lenta.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • -
        "ai_region": [
        • "bas el",
        • "switzerland,indiana,united states of america,north america"
        ],
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "89354a1e2d9760af3f6c7dfecdc12136",
      • "title": "Лучшие фильмы на 9 Мая: подборка самых интересных фильмов про войну",
      • "link": "https://lenta.ru/articles/2025/05/07/luchshie-filmy-na-9-maya/",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • -
        "creator": [
        • "Мария Ушакова"
        ],
      • "description": "«В бой идут одни старики» считается самым любимым фильмом о войне среди россиян, свидетельствуют результаты исследования Фонда «Общественное мнение». К 80-летию Великой Победы «Лента.ру» предлагает вспомнить все лучшие фильмы про войну и публикует топ самых интересных картин на 9 Мая.",
      • "content": "«В бой идут одни старики» считается самым любимым фильмом о войне среди россиян, свидетельствуют результаты исследования Фонда «Общественное мнение» . Кроме этой картины, в число любимых военных лент вошли «А зори здесь тихие» и «Офицеры». К 80-летию Великой Победы «Лента.ру» предлагает вспомнить все лучшие фильмы про войну и публикует топ самых интересных картин на 9 Мая. «Два бойца» Кадр: фильм «Два бойца» В осажденном Ленинграде встречаются два солдата: шумный одессит Аркадий и немногословный уралец Саша. Их дружба, полная шуток, песен и добрых поддразниваний, становится опорой в бесконечном кошмаре войны. Но однажды шутка заходит слишком далеко, и в их сердцах вспыхивает ссора. Смогут ли друзья простить друг друга и встать плечом к плечу на поле боя? Интересно, что песня «Темная ночь» в исполнении Марка Бернеса впервые прозвучала именно в этом фильме и мгновенно стала народной. «Небесный тихоход» Кадр: фильм «Небесный тихоход» Легкий и трогательный фильм, снятый сразу после окончания войны. Трое фронтовых летчиков — Булочкин, Туча и Кайсаров — однажды клянутся: ни шагу к любви, пока не закончится война! Но судьба решает иначе. После ранения Булочкина переводят в женскую эскадрилью ночных бомбардировщиков. В окружении красивых и бесстрашных девушек железная клятва начинает трещать по швам. Постепенно мужчины узнают, что настоящая отвага — не только в скорости самолета, но и в умении любить и беречь ближнего. «Летят журавли» Кадр: фильм «Летят журавли» На фоне начала Великой Отечественной войны разворачивается трагическая история двух влюбленных: Вероники и Бориса. Они должны были пожениться и жить долго и счастливо, но их мечты и планы разрушила война: Борис уходит на фронт добровольцем, а Веронике предстоит пройти через боль утрат, одиночество и вынужденные жизненные компромиссы. В 1958 году картина «Летят журавли» была удостоена Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля. Режиссер Михаил Калатозов и оператор Сергей Урусевский применили революционные для того времени приемы операторской работы, а Татьяна Самойлова, сыгравшая Веронику, после премьеры фильма стала мировой звездой. «Баллада о солдате» Кадр: фильм «Баллада о солдате» Молодой солдат Алеша получает короткий отпуск за подвиг на фронте и отправляется домой к матери. По пути он встречает множество людей, чьи судьбы искалечены войной: от инвалидов до разлученных влюбленных. Алеша и сам испытывает первую любовь. Путь домой оказывается настоящим путешествием — не только к матери, но и к себе самому. Фильм Григория Чухрая получил премию BAFTA за лучший фильм и номинировался на «Оскар» за лучший оригинальный сценарий, а роль Алеши стала вершиной карьеры Владимира Ивашова. «Иваново детство» Кадр: фильм «Иваново детство» Маленький Иван, переживший потерю родителей, решает не поддаваться горю, а стиснув зубы, вступить на путь мести и справедливости. Он уходит в партизаны и в 12 лет становится настоящим бойцом, несмотря на свою юность и хрупкость. И вот, некоторое время спустя Иван уже сам решает, когда и как будет сражаться. Он совершает разведывательные вылазки, балансирует между жизнью и смертью, искренне веря, что его действия принесут возмездие тем, кто лишил его родных. «Иваново детство» — это первый полнометражный фильм Андрея Тарковского, принесший ему мировую славу и «Золотого льва» на Международном кинофестивале в Венеции в 1962 году. «Женя, Женечка и Катюша» Кадр: фильм «Женя, Женечка и Катюша» Мечтательный москвич Евгений Колышкин после госпиталя возвращается на фронт, где сталкивается с реальностью войны — жестокой, тяжелой и абсолютно не похожей на его книжные фантазии. Все меняется, когда он встречает Женечку — суровую связистку, под снарядами и взрывами сохраняющую тепло сердца. Их история — хрупкая и светлая — расцветает среди огня, чтобы оборваться одним страшным выстрелом. «Офицеры» Кадр: фильм «Офицеры» Первые минуты фильма переносят зрителей в начало 1920-х годов. В России идет Гражданская война. Молодой курсант Алексей Трофимов вместе с женой Любой отправляется на службу в среднеазиатский гарнизон. Там судьба сводит его с Иваном Вараввой , молодым командиром. Плечом к плечу товарищи сражаются с бандами басмачей, но вскоре их пути расходятся. Начинается Великая Отечественная война. К тому времени у Алексея уже подрос сын Егор, вместе они отправляются на фронт. Люба становится начальником военного санитарного поезда. Однажды на станции она встречается с Машей — возлюбленной Егора. Девушка отдает Любе ее внука и отправляется радисткой на передовую. Война становится определяющим событием в жизни героев и их семей на несколько поколений вперед. Два друга — Трофимов и Варавва — встретятся вновь уже в мирное время. В конце зрители увидят кадры из боевой молодости офицеров вперемешку с фрагментами документальной кинохроники. Но на этом история семьи Трофимовых не заканчивается — дело деда продолжает Иван Трофимов , теперь уже тоже офицер. «А зори здесь тихие» Кадр: фильм «А зори здесь тихие» Этот двухсерийный фильм был снят по мотивам одноименной повести писателя Бориса Васильева . Действие разворачивается в тылу времен Второй мировой войны, где старшина Васков получает под командование группу молодых девушек-зенитчиц. Совсем юным, им приходится вступить в неравный бой с врагом и распрощаться со своими мечтами о женском счастье. Картина была номинирована на премию «Оскар» как лучший иностранный фильм и снискала широкую международную славу. В 2015 году Ренат Давлетьяров снял новую экранизацию повести Васильева. Главные роли исполнили Петр Федоров , Анастасия Микульчина , Женя Малахова , Агния Кузнецова , Софья Лебедева , Кристина Асмус и Екатерина Вилкова . «В бой идут одни старики» Кадр: фильм «В бой идут одни старики» Эта история — о летчиках времен Великой Отечественной войны. В центре сюжета — «Певческая эскадрилья», где каждый пилот не только мастер воздушного боя, но и талантливый артист. За кулисами ожесточенных схваток с фашистами живет настоящая дружба, любовь к жизни и музыка, помогающая пережить ужасы войны. Командир эскадрильи по прозвищу Маэстро заботится о своих подопечных, обучая не только военному делу, но и человеческому достоинству. Леонид Быков не только поставил фильм и сыграл главную роль, но и вложил в него глубокую личную историю — он сам мечтал о карьере летчика. Съемки проходили на реальных аэродромах Украины , а музыкальные сцены стали визитной карточкой картины. «Они сражались за Родину» Кадр: фильм «Они сражались за Родину» В июле 1942 года советский стрелковый полк, понесший большие потери, отступает к Сталинграду. Во время отдыха в Донской степи солдаты готовят еду, а один из них, весельчак и балагур Петр Лопахин, отправляется за солью в ближайшую деревню. Рассчитывая на свое обаяние, он обращается с просьбой к местной жительнице, но натыкается на презрение — дончане считают, что отступающие солдаты оставляют их на произвол судьбы. После тяжелого разговора, в котором выясняется, что за шутливостью Лопахина скрываются глубокие переживания за судьбу Родины, женщина выполняет просьбу солдата. Но пообедать героям так и не удается — начинается наступление немцев. Фильм снят по одноименному произведению Михаила Шолохова . В 1976-м картину признали лучшей по версии журнала «Советский экран», кроме того, она стала одним из самых посещаемых отечественных фильмов за всю историю советского кинопроката. «Иди и смотри» Кадр: фильм «Иди и смотри» Белорусский подросток Флера мечтает стать героем и с ружьем в руках уходит в партизаны. Но то, что ждет его впереди, — не подвиги, а запредельный ужас войны. Вместе с юной медсестрой Глашей он становится свидетелем зверств, от которых темнеет разум. Разбитые деревни, обезумевшие люди, обугленные поля — мир вокруг рушится, превращаясь в страшный сон. Для усиления эффекта реальности режиссер Элем Климов настоял, чтобы исполнитель главной роли Алексей Кравченко действительно худел, не спал ночами и проходил через эмоциональные перегрузки. Его поседевшие волосы в финале, кстати, тоже не спецэффекты: для съемок использовали особую химическую обработку волос. «Мы из будущего» Кадр: фильм «Мы из будущего» Четверо современных кладоискателей, гоняясь за артефактами времен Второй мировой, неожиданно переносятся в 1942 год, в самое пекло войны. Их беззаботные маски быстро срывает реальность: здесь шуток нет, а каждая минута может стоить жизни. Теперь, чтобы выжить, им предстоит не только понять цену подлинного мужества, но и пересмотреть свои убеждения. «Сталинград» Кадр: фильм «Сталинград» Действие фильма разворачивается в ноябре 1942 года, в разгар битвы за Сталинград. Группа советских солдат защищает важный стратегический пункт, который служит переходом для советских войск через Волгу. На фоне жестокой войны развивается история любви между солдатами и местной жительницей. «Сталинград» стал первым российским фильмом, выпущенным в формате IMAX. Съемки в 3D технологии производили на оригинальном оборудовании, предоставленном голливудской компанией 3ALITY digital. «Битва за Севастополь» Кадр: фильм «Битва за Севастополь» Фильм рассказывает историю легендарной снайперши Людмилы Павличенко . Пережив ряд драматических событий, включая потерю близких, она становится одной из самых успешных снайперов Второй мировой войны. Сюжет охватывает ее путь от начала войны до тяжелых сражений, а также личные переживания и борьбу за выживание на фронте. Картина основана на реальных событиях. «Т-34» Кадр: фильм «T-34» Советский командир танка Николай Ивушкин попадает в плен к немцам. Спустя три года он планирует очередной побег с новой командой танкистов, используя захваченный немцами танк Т-34: вместе с остальными пленными Николай должен был принять участие в учениях в качестве «живых мишеней», но вместо этого его группа атаковала немцев и смогла прорваться за пределы полигона. Теперь их ждет танковая дуэль, итог которой решит судьбу пленных танкистов. Картина собрала в прокате более двух миллиардов рублей при бюджете 600 миллионов и стала одним из самых успешных военных фильмов последних лет.",
      • "pubDate": "2025-05-07 16:22:21",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://icdn.lenta.ru/images/2025/04/30/11/20250430111942223/pic_c15fe911046c833fd66053bb09d811e4.webp",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "lenta",
      • "source_name": "Lenta",
      • "source_priority": 2585,
      • "source_url": "https://lenta.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/lenta.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "3a4576031d7dd9954242ad1057c12b61",
      • "title": "Андрей Кончаловский заранее начал праздновать свое 85-летие с воображаемым оркестром",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/07/andrey-konchalovskiy-zaranee-nachal-prazdnovat-svoe-85letie-s-voobrazhaemym-orkestrom.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Андрей Кончаловский постоянно инициирует новые проекты, в которые пытается вовлечь самых обычных и далеких от искусства людей",
      • "content": "Пик активности Андрея Кончаловского пришелся на период пандемии и карантина, когда жизнь встала на паузу. Все притихли, сидели по домам, а он несколько раз обращался к соотечественникам с призывом снимать самих себя на телефон и рассказывать, как протекает их самоизоляция. Важно было если уж не проанализировать, то хотя бы зафиксировать момент, казавшийся тогда чем-то сверхъестественным. Спустя всего лишь несколько лет все это перестало интересовать в свете последующих событий, происходящих в мире. Может быть поэтому карантинный проект словно растворился в тумане. Теперь на смену рядовым гражданам пришли выдающиеся люди прошлого века и их потомки, коллеги, последователи, способные рассказать о своих талантливых родственниках и учителях. Среди них – деятели истории, науки, культуры и искусства. Имена пока не называются. . Это будет продолжение историко-документального проекта «История от первого лица». Планируется записать 200 воспоминаний наших современников. «Сегодня у нас есть последний шанс услышать живые голоса тех, кто лично знал легендарных деятелей XX века, - говорит Андрей Кончаловский. - Это не просто воспоминания, а драгоценное свидетельство времени, которое мы обязаны сохранить для будущих поколений». До этого команда Кончаловского записала более 300 интервью ветеранов и участников Великой Отечественной войны. Кончаловский давно увлечен культурологическими исследованиями. Может долго об этом говорить, что собственно и происходит на его творческих встречах, где ему внимают сотни людей. Он уже изучал понятие «родные люди», инициировал одноименный кинопроект, предлагая всем желающим принять в нем участие и вместе попытаться разобраться, каков наш культурный код. В 2024 году Кончаловский анонсировал съемки фильма про Новый год, в создании которого тоже могли поучаствовать все желающие. В соцсетях он рассказал о том, что он будет основан на мнениях обычных граждан. На людей беспроигрышно действуют его обращения, дающие шанс приобщиться к чему-то для них необычному. «Дорогие друзья! Давайте вместе снимем фильм — вы и я. Это будет фильм про то, что всех нас объединяет. Начнем прямо сейчас», - с таких воззваний начинались некоторые его проекты последних лет. Люди присылали сделанные на коленке фильмы о самих себе. Группа Кончаловского по мере сил весь этот массив собирала и анализировала. После работы над проектом «Человек неунывающий» Кончаловский определили главную черту нации. Это, по его мнению, невероятная выносливость и терпение. Теперь мы узнаем, что составляет суть ее выдающихся представителей.",
      • "pubDate": "2025-05-07 13:55:28",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/07/17/articles/facebookPicture/bc/df/91/d4/ddf3522a036cbdc0496b4edb6c521bc4.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "entertainment",
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "46bca6c8f822be3c1bbe6245a7c933b9",
      • "title": "Biden califica como \"apaciguamiento\" la presión de Trump sobre Ucrania para ceder territorio a Rusia",
      • "link": "https://es.euronews.com/2025/05/07/biden-califica-como-apaciguamiento-la-presion-de-trump-sobre-ucrania-para-ceder-territorio",
      • "keywords": null,
      • "creator": null,
      • "description": "En su primera entrevista tras dejar la presidencia, Biden advirtió de que la Administración Trump está erosionando la confianza del mundo en Estados Unidos.",
      • "content": "Biden ha afirmado que las presiones del presidente de Estados Unidos, Donald Trump, para que Ucrania ceda territorio a Rusia equivalen a un \" apaciguamiento moderno \". En una entrevista con el programa Today de la 'BBC' (la primera tras dejar la Casa Blanca), el expresidente estadounidense Joe Biden dijo que le preocupaba que las relaciones entre Estados Unidos y Europa se estuvieran erosionando bajo Trump, con los países miembros de la OTAN reconsiderando si se puede confiar en Washington. \"Europa va a perder la confianza en la certeza de Estados Unidos y en el liderazgo de Estados Unidos\", dijo Biden a la 'BBC'. Los líderes del continente, agregó, se han estado preguntando: \"¿Puedo confiar en Estados Unidos? ¿Van a estar ahí?\". Según Biden, es especialmente preocupante la propuesta de la Administración de dejar que Rusia conserve parte del territorio ucraniano en un esfuerzo por alcanzar un acuerdo de paz. \"Es el apaciguamiento moderno\", dijo Biden, que también señaló que la escabrosa discusión de Trump con el presidente ucraniano , Volodímir Zelenski, en el Despacho Oval en febrero fue \"indigna por parte de Estados Unidos\". \"No entiendo cómo no comprenden que hay fuerza en las alianzas\", dijo Biden sobre la Administración Trump el lunes. El término \" apaciguamiento \" se refiere a las negociaciones del ex primer ministro británico Neville Chamberlain con Adolf Hitler en la década de 1930, cuando este intentaba anexionarse y apoderarse de zonas fronterizas con Alemania antes de la Segunda Guerra Mundial . Chamberlain proclamó notoriamente el acuerdo resultante como un presagio de \"paz para nuestro tiempo\" en septiembre de 1938 . La Alemania nazi invadió Polonia menos de un año después, iniciando así lo que se convertiría en el conflicto más devastador que Europa haya presenciado jamás. Trump afirmó durante la campaña electoral que podría poner fin a la guerra iniciada por la invasión rusa a gran escala en cuestión de días , y durante mucho tiempo ha tachado el conflicto de despilfarro tanto de vidas como de dinero de los contribuyentes estadounidenses. Pero en el cargo, su enfoque para negociar el cese de los combates ha sido errático. A principios de su presidencia, ordenó una pausa en la ayuda estadounidense a Ucrania antes de reanudarla . La semana pasada, su Administración firmó un acuerdo con Kiev por el que se concedía a Estados Unidos acceso a los vastos recursos minerales de Ucrania, un retorno de la inversión que, según sugirió Trump, podría allanar el camino para una mayor ayuda estadounidense a Ucrania. Trump también ha dicho que Crimea , anexionada ilegalmente por Rusia en 2014, \"se quedará con Rusia\", desestimando aparentemente la exigencia fundamental de Ucrania de que Rusia devuelva todo el territorio del que se ha apoderado desde que atacó por primera vez el país. Desconfianza europea hacia EE.UU. Biden también dijo a la 'BBC' que las declaraciones de Trump sobre adquirir Panamá , Groenlandia y Canadá han generado desconfianza hacia Estados Unidos en Europa. \"¿Qué presidente habla así alguna vez?\" , dijo Biden. \"Eso no es lo que somos. Estamos por la libertad, la democracia, la oportunidad; no por la confiscación\". También dijo que fue una \" decisión difícil \" abandonar la carrera presidencial cuatro meses antes del día de las elecciones de noviembre de 2024 para permitir que la exvicepresidenta Kamala Harris desafiara a Trump en su lugar. Pero también insistió en que dar un paso atrás antes , como algunos críticos sugieren que debería haber hecho, no habría supuesto ninguna diferencia . Preguntado por la triunfal celebración de Trump de sus primeros 100 días en el cargo, Biden respondió que corresponde a la historia juzgar a su sucesor. \"No veo nada que haya sido triunfalista\", dijo.",
      • "pubDate": "2025-05-07 13:05:21",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.euronews.com/articles/stories/09/26/76/90/1200x675_cmsv2_a4dcca40-5268-53a3-9f9e-3b1e95656cd6-9267690.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "euronews_es",
      • "source_name": "Euronews Es",
      • "source_priority": 2130,
      • "source_url": "https://es.euronews.com",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/euronews_es.png",
      • "language": "spanish",
      • -
        "country": [
        • "montenegro",
        • "bosnia and herzegovina",
        • "cyprus",
        • "united kingdom",
        • "albania",
        • "malta",
        • "ireland",
        • "macedonia",
        • "spain",
        • "moldova",
        • "france",
        • "germany",
        • "san marino",
        • "switzerland",
        • "poland",
        • "netherland",
        • "hungary",
        • "italy",
        • "belgium",
        • "austria",
        • "greece",
        • "russia",
        • "sweden",
        • "norway",
        • "portugal",
        • "romania",
        • "serbia",
        • "bulgaria",
        • "czech republic",
        • "latvia",
        • "lithuania",
        • "slovakia",
        • "slovenia",
        • "ukraine",
        • "andorra",
        • "kosovo",
        • "liechtenstein",
        • "finland",
        • "monaco",
        • "vatican",
        • "belarus",
        • "denmark",
        • "estonia",
        • "luxembourg",
        • "croatia",
        • "iceland"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "8f291585fad753a9fa57f919703123f6",
      • "title": "«Важно оставаться человеком»: Музей МХАТ представил выставку о войне",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/07/vazhno-ostavatsya-chelovekom-muzey-mkhat-predstavil-vystavku-o-voyne.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "В Зеленом фойе МХТ им",
      • "content": "Если в поисковике попробовать поискать некоего маршала Ивана Москвина, то по первой ссылке вы обнаружите не то, что скорее всего ожидали увидеть. Заголовок по ссылке будет следующий: «Маршал Художественного театра». Дело в том, что когда началась война, МХАТ был на гастролях в Минске. Из Москвы пришла телеграмма: «Продолжать гастроли». Ответственность за мхатовцев взял на себя Иван Москвин, который позднее, в 1943 году, станет директором театра. Сказать, что в Минске было тяжело и страшно — ничего не сказать. Неразбериха, город горел. Москвин был еще и депутатом ко всему, ему предложили уехать одному. Но он криком отвечал, что без театра — никуда! Добился для театра грузовика. Частично путь до Москвы труппа проделала пешком, отчасти на грузовике. Но и в столице оставаться было небезопасно, а потому в октябре театр эвакуировали в Саратов. Вскоре бомбежки начались и там, и в 1942 году летом театр перебирается в Свердловск. А мэтры, включая Владимира Немировича-Данченко, уехали в Нальчик. Когда враг начал подбираться и туда — в Тбилиси Неверным будет считать, что театр так и сидел в городе, где было относительно спокойно — театральные бригады ездили на фронт, собирали посылки туда, ездили по больницам. И к тому же за годы войны мхатовцы выпустили целых семь (!!!) спектаклей. Другая, своеобразная, измененная, но все же театральная и человеческая жизнь продолжалась. «Московский Художественный театр продолжал работать и участвовать как по творческой линии, так и по-человечески, — рассказывает «МК» Павел Ващилин, директор Музея МХАТ, — ведь важно оставаться человеком в любой ситуации, важен человеческий подвиг. Вся труппа тогда объединилась, несмотря на то, что они были в разных местах...» Записи, письма, дневники, эскизы к спектаклям, программки — все датируются годами Великой Отечественной. Прелюбопытнейшие документы — альбомы с фотоочерками Василия Глебова, в которых рассказывается о жизни МХАТа в дни войны. На скромной обложке подписи: «МХАТ в первые дни войны», «Репертуар саратовских гастролей (ноябрь 1941 — июль 1942)», «Поездка по Волге-Каме (июль 1942»)... А внутри — фотографии и подписи к ним, за которыми — истории. Уникальные альбомы впервые представлены для широкой публики. Артисты все время вели переписку, поддерживали друг друга, переживали, доходят ли все сообщения: «Когда читаешь все эти записи, отмечаешь важную русскую черту — уметь ждать и верить, — продолжает Ващилин, — Это движущая сила, которая всех тогда воссоединила. МХАТ тогда не просто ждал, а ждал активно, в деле, которое всех объединило. Многому учишься, изучая эти документы, восхищаешься. Читаешь письма Книппер-Чеховой, Лилиной и других — они держались вместе с народом и для народа. Это творческий и человеческий подвиг». Человеческий и профессиональный подвиг совершили не только в театре. Преданный служитель театру и его истории Николай Телешов, первый директор Музея МХАТ, — человек, который остался в Москве, хотя у него была возможность эвакуироваться из столицы. Своим долгом и главной задачей он считал сохранение музейных фондов.",
      • "pubDate": "2025-05-07 10:28:09",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/07/13/articles/facebookPicture/89/8f/24/59/e7125657311791091e0d3f3d9d64c74c.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "e6d5bd3d9511124811eff35e0ed3d701",
      • "title": "Harry Styles in Berlin: Warum ist der Superstar wirklich in der Hauptstadt?",
      • "link": "https://de.euronews.com/kultur/2025/05/07/harry-styles-in-berlin",
      • "keywords": null,
      • "creator": null,
      • "description": "Popstar Harry Styles soll heimlich nach Berlin gezogen sein – Arbeitet er an neuer Musik? Und was hat David Bowie damit zu tun?",
      • "content": "Wohnt Harry Styles jetzt in Berlin? Laut Bild soll der britische Sänger eine Wohnung in der Hauptstadt gekauft haben – und TikTok-Nutzer berichten, ihn in Berlin-Mitte gesichtet zu haben: gekleidet in Blau, freundlich, großzügig – sogar Taxis soll er Fremden bezahlt haben. Aber warum ist Harry Styles wirklich in Berlin? Eine Quelle verriet der britischen Zeitung The Sun, dass der Popstar derzeit an einem neuen Album arbeitet. Und warum ausgerechnet Berlin? Styles folgt hier einem der größten britischen Musiklegenden: David Bowie. Der Sänger wurde mehrfach mit dem Produzenten Kid Harpoon gesichtet – der Mann hinter seinem Erfolgsalbum Harry’s House aus dem Jahr 2022, inklusive des globalen Nummer-eins-Hits „As It Was“, dem meistverkauften Song des Jahres weltweit. „Harry wollte nach dem Mega-Erfolg seiner letzten Tour und dem Release von Harry’s House eine Pause einlegen“, so die Insider-Quelle. „Jetzt arbeitet er intensiv an seinem nächsten Album – und wie einst Bowie, scheint Berlin ihn zu inspirieren. Harry liebt das Geheimnisvolle. Genau wie Bowie früher.“ David Bowies Berlin – Eine Stadt, die Legenden formt David Bowie lebte zwischen 1976 und 1978 im Berliner Stadtteil Schöneberg – eine Zeit, die ihn musikalisch wie persönlich prägte. In dieser Phase entstand unter anderem sein ikonischer Song „Heroes“, inspiriert von einem Liebespaar an der Berliner Mauer. Berlin war für Bowie ein Rückzugsort: fern von den Kameras in London und L.A., und weit weg vom Suchtproblem, das ihn zunehmend belastete. Gemeinsam mit Iggy Pop wohnte er in einer kleinen Wohnung in der Hauptstraße 155, malte, komponierte – und suchte Ruhe. „Ich glaube, Bowie wollte in Berlin wieder zu sich selbst finden – und das ist ihm gelungen“, sagt Regisseur Francis Whately, der die Doku Bowie in Berlin produzierte. Von seiner sogenannten „Berlin-Trilogie“ sind wohl „Heroes“ am bekanntesten – ein Song, der angeblich von zwei Liebenden inspiriert wurde, die sich täglich an der Berliner Mauer trafen. Ebenfalls erwähnenswert: das atmosphärische Instrumentalstück „Neuköln“ (mit nur einem „l“), das von Kritikern als Stimmungsbild beschrieben wurde. Bowie blieb der Stadt verbunden: 1987 kehrte er zurück, um ein Livekonzert in West-Berlin zu spielen – so nah an der Grenze, dass viele Ost-Berliner sich entlang der Mauer versammelten, um zuzuhören. Bowie hörte, wie Menschen auf der anderen Seite mitsangen, und nannte es später: „einer der emotionalsten Auftritte, die ich je erlebt habe.“ Bowie produzierte außerdem den gesamten Soundtrack zum ikonischen Berliner Film Christiane F. – Wir Kinder vom Bahnhof Zoo, der die Geschichte drogenabhängiger Jugendlicher aus Gropiusstadt erzählt. Tritt Harry Styles in Bowies Fußstapfen? Der Vergleich liegt nahe: Wie Bowie bricht auch Styles mit Geschlechternormen in der Mode, trägt Röcke, Perlenketten und Seidenblusen. Doch nicht jeder ist vom Vergleich überzeugt. Bowies ehemaliger Produzent kritisierte den Versuch, Styles als „modernen Bowie“ zu verkaufen – zu unterschiedlich seien Kontext und Zeitgeist. Styles selbst aber hat Bowie mehrfach als Vorbild bezeichnet: ein „absoluter Held“, der „nichts falsch machen kann“. Ob er sich bewusst in Bowies Tradition stellt? Vielleicht. Doch Berlin heute ist nicht mehr das Berlin von damals. Während Bowie in Schöneberg nahezu anonym leben konnte, wird Styles in Mitte wohl kaum unbeachtet bleiben. Anscheinend wussten die meisten Berliner, wer Bowie war – und es hat sie nicht interessiert. Vielleicht hofft Styles, der in Berlin bereits ohne Bodyguards gesichtet wurde, auf die gleiche Art von Anonymität?\"",
      • "pubDate": "2025-05-07 08:26:06",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.euronews.com/articles/stories/09/26/63/80/1200x675_cmsv2_ffaa3094-58b2-5cad-8838-702f45259a5d-9266380.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "euronews_de",
      • "source_name": "Euronews De",
      • "source_priority": 2584,
      • "source_url": "https://de.euronews.com",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/euronews_de.png",
      • "language": "german",
      • -
        "country": [
        • "germany",
        • "montenegro",
        • "bosnia and herzegovina",
        • "cyprus",
        • "united kingdom",
        • "albania",
        • "malta",
        • "ireland",
        • "macedonia",
        • "spain",
        • "moldova",
        • "france",
        • "san marino",
        • "switzerland",
        • "poland",
        • "netherland",
        • "hungary",
        • "italy",
        • "belgium",
        • "austria",
        • "greece",
        • "russia",
        • "sweden",
        • "norway",
        • "portugal",
        • "romania",
        • "serbia",
        • "bulgaria",
        • "czech republic",
        • "latvia",
        • "lithuania",
        • "slovakia",
        • "slovenia",
        • "ukraine",
        • "andorra",
        • "kosovo",
        • "liechtenstein",
        • "finland",
        • "monaco",
        • "vatican",
        • "belarus",
        • "denmark",
        • "estonia",
        • "luxembourg",
        • "croatia",
        • "iceland"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • -
        "ai_region": [
        • "berlin,germany,europe",
        • "berlin,berlin,germany,europe"
        ],
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "3d795c804ce11f431581d9c6d3ed9be3",
      • "title": "Орбакайте впервые высказалась об СВО",
      • "link": "https://lenta.ru/news/2025/05/07/orbakayte-vpervye-vyskazalas-ob-svo/",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • -
        "creator": [
        • "Ольга Коровина"
        ],
      • "description": null,
      • "content": "Певица Кристина Орбакайте впервые высказалась о специальной военной операции (СВО). Ее комментарий публикует Telegram-канал «Хуже и не скажешь». Орбакайте объяснила, что в 2023 году записала песню «Алла будет петь», чтобы поддержать свою мать Аллу Пугачеву , которой предлагали исполнить эту композицию еще пять лет назад. «Потом произошли эти события, неприятные для всей Земли, для нашей страны и для нашей семьи», — заявила певица. По ее словам, этот момент она сочла наиболее подходящим для выхода трека в поддержку Пугачевой и ее поклонников. 29 апреля стало известно , что Орбакайте запретили въезд в Латвию . Сообщалось, что соответствующее решение было принято в связи с опасениями Службы государственной безопасности страны. В ведомстве пояснили, что выступления лиц, «поддерживающих российскую агрессию», противоречат интересам национальной безопасности. До этого премьер-министр Литвы Гинтаутас Палуцкас потребовал от Орбакайте высказать свою позицию насчет СВО. По его словам, от этого зависит, разрешат ли ей провести на территории страны концерт, который должен состояться 31 мая.",
      • "pubDate": "2025-05-07 07:45:01",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://icdn.lenta.ru/images/2025/05/07/10/20250507101832326/pic_a1243a831e5894254e9b108d5ad24fa7.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "lenta",
      • "source_name": "Lenta",
      • "source_priority": 2585,
      • "source_url": "https://lenta.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/lenta.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "444fe59c2d6ccffdd8b4b68df47e0aa7",
      • "title": "Ушел из жизни композитор и дирижер Вахтанг Мачавариани",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/07/ushel-iz-zhizni-kompozitor-i-dirizher-vakhtang-machavariani.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Советский грузинский композитор и дирижёр Вахтанг Мачавариани ушёл из жизни на 75-м году",
      • "content": "Советский грузинский композитор и дирижёр Вахтанг Мачавариани ушёл из жизни на 75-м году. Печальную новость подтвердила оперная певица Тамар Ивери, опубликовавшая прощальное сообщение в социальной сети. «Произошло очень печальное событие. Нас покинул наш любимый Вато», – написала она. Сын прославленного композитора Алекси Мачавариани, Вахтанг родился 19 февраля 1951 года в Тбилиси. Его путь в искусстве начался с обучения в местной консерватории, где он освоил фортепиано и дирижирование, а позднее совершенствовал мастерство под руководством Геннадия Рождественского в Московской консерватории и в Венской музыкальной академии. С 1984 по 1990 год Мачавариани руководил постановками в ленинградском Кировском театре, а в 1990-м основал Советский фестивальный оркестр (позже — Московский), объединивший ведущих музыкантов СССР. Коллектив с успехом гастролировал в Европе и Азии. С 1996 года маэстро возглавлял Государственный симфонический оркестр Грузии, а его выступления украшали сцену московского Большого театра. За десятилетия карьеры он встал за пульт более 80 оркестров мира, создав симфоническую поэму «Нацаркекия», фортепианный концерт, «Гармонию мира» (Симфония No1), цикл «10 сонетов по Шекспиру» и «Марш» для оркестра Вооружённых сил Грузии. Читайте также: Известный телеведущий скончался от остановки сердца во время проведения МРТ",
      • "pubDate": "2025-05-07 00:15:11",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/07/03/articles/facebookPicture/45/b7/64/8b/4c273c168d7530571316e643cccfd233.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "ecca150c60b809071defbe65557648fb",
      • "title": "\"Хор Турецкого\" в ООН собрал аншлаг, несмотря на попытки украинцев сорвать концерт",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/07/khor-tureckogo-v-oon-sobral-anshlag-nesmotrya-na-popytki-ukraincev-sorvat-koncert.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Выступление \"Хора Турецкого\" в здании Генеральной Ассамблеи ООН в Нью-Йорке прошло при полном зале, несмотря на попытки сорвать мероприятие",
      • "content": "Выступление \"Хора Турецкого\" в здании Генеральной Ассамблеи ООН в Нью-Йорке прошло при полном зале, несмотря на попытки сорвать мероприятие. По информации первого заместителя постоянного представителя РФ при ООН Дмитрия Полянского, концерт посетили сотни человек, а многие желающие не смогли попасть в зал, рассчитанный на 1800 мест. Зрители тепло встречали выступление коллектива, особенно во время исполнения песен \"Бухенвальдский набат\" и \"День Победы\", когда зал встал и подпевал артистам. Полянский сообщил, что накануне украинская делегация распространила в ООН ноту с призывом бойкотировать мероприятие, однако эти действия не возымели эффекта. По его словам, попытки сорвать концерт предпринимались при поддержке европейских партнеров. \"И это несмотря на активные попытки сорвать концерт, предпринятые украинцами и их европейскими спонсорами! Буквально накануне, отчаявшись помешать нам, украинцы распространили в ООН ноту, призывающую не посещать наш концерт. Как видите, и это не сработало\", – сообщил дипломат в Telegram-канале. Ранее представитель Трампа раскрыл новые условия согласия Киева на остановку конфликта.",
      • "pubDate": "2025-05-06 21:19:53",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/07/00/articles/facebookPicture/17/d2/10/b9/1810df235ee1403da08d8c0db39302e1.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "69146fdbc89a3b80358b6fa36eabe90e",
      • "title": "В Okko выходит уникальный сериал «Герои неизвестных войн». Какие секреты российской истории он раскрывает?",
      • "link": "https://lenta.ru/articles/2025/05/07/v-okko-vyhodit-unikalnyy-serial-geroi-neizvestnyh-voyn/",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • -
        "creator": [
        • "Евгений Шульгин"
        ],
      • "description": null,
      • "content": "В онлайн-кинотеатре Okko 7 мая выходит документальный экшен-сериал «Герои неизвестных войн», приуроченный к 80-летию Победы и Году защитника Отечества. В каждом эпизоде проекта рассказывается об одном из горячих конфликтов времен холодной войны — от Вьетнама до Ливана . «Лента.ру» раскрывает некоторые секреты одного из самых сложных и завораживающих периодов в истории ХХ века. Новый сериал Okko «Герои неизвестных войн» начинается буквально в День Победы — 9 мая 1945 года. Это не только дата окончания Великой Отечественной войны, но и точка отсчета для следующей — той, которую принято называть холодной. Собственно, этот термин сериал подвергает сомнению первым делом, рассказывая о более или менее локальных, но безусловно горячих конфликтах. Кадр: сериал «Герои неизвестных войн» «Октябрь в Корее теплее, чем в нашем Иркутске », — сообщает рассказчик в первых кадрах первого эпизода. Он посвящен Корейской войне начала пятидесятых, в которой СССР и США поддерживали северную и южную части полуострова соответственно. В итоге советским военным фактически удалось предотвратить использование американцами ядерного оружия — на нем настаивал генерал Дуглас Макартур . Важно, что для современного зрителя создана максимально комфортная точка входа в эту давнишнюю, но по-прежнему актуальную историю: сериал насквозь пронизан сценами, снятыми от лица непосредственного участника событий Этот прием задает необходимую динамику и одновременно использует в своих интересах нарративные принципы игровой серии Call of Duty. В ответвлении Black Ops там тоже рассказывалось о событиях прошлого, но представлена была только одна точка зрения. Теперь у российских зрителей есть альтернативная версия этих по-настоящему эпохальных событий. Кадр: сериал «Герои неизвестных войн» Особенно это касается второй серии «Героев неизвестных войн» — самой хитовой, посвященной Вьетнамской войне. Американский кинематограф эксплуатировал этот сюжет всеми возможными способами: от «Взвода», «Охотника на оленей» и «Апокалипсиса сегодня» до «Без вести пропавших» с Чаком Норрисом и прошлогоднего сериала «Сочувствующий» с Робертом Дауни-младшим . Десятилетиями режиссеры более или менее глубоко исследовали травму, которую этот конфликт нанес американскому народу. Русский взгляд на эти события изложен едва ли не впервые — во всяком случае, настолько популярно и доходчиво. Кадр: сериал «Герои неизвестных войн» Начиная с третьего эпизода «Герои неизвестных войн» переносятся в менее очевидные места и времена — сначала в Африку, а затем на Ближний Восток. В третьей серии рассказывается о вкладе советских военных в войну Египта и Израиля , в четвертой — о поддержке Эфиопии в конфликте с Сомали . Наконец, пятый эпизод говорит о совсем близких по многим причинам событиях — израильско-ливанском противостоянии на рубеже семидесятых и восьмидесятых годов прошлого века. Принципиально важно, что «Герои неизвестных войн» не ограничиваются простым пересказом событий, каждая серия — это полифония мнений экспертов. Среди них — ученый-кореевед Константин Асмолов , директор Центра комплексных европейских и международных исследований ВШЭ Василий Кашин , председатель Президиума Межрегиональной общественной организации ветеранов войны во Вьетнаме Николай Колесник , председатель Совета ветеранов войны в Египте Борис Нефедов и многие другие. Особое место в финальной серии занимает рассказ Леонида Мотовилова, который был советником командира бригады во время событий в Ливане. Именно в этой командировке Мотовилов пережил мистический религиозный опыт, благодаря которому сегодня носит имя Серафим и сан митрополита московского и всероссийского предстоятеля Истинно-православной церкви История Серафима — болевая точка «Героев неизвестных войн», однако каждая серия построена таким образом, чтобы несколькими точными штрихами рассказать о судьбах людей на войне. Герои из названия сериала на экране персонифицированы. Возвращение их имен в публичное поле — одна из важнейших задач проекта. Режиссер сериала Иван Юдин до «Героев неизвестных войн» успел поработать на недавних «Тайнах Карениной» и снять документальный фильм «Хой» про легендарного вокалиста «Сектора Газа» Юрия Клинских . До этого Юдин много работал как монтажер, так что динамика «Героев неизвестных войн» — это во многом его заслуга. Масштабные события в духе настоящего времени упакованы в серии, хронометраж каждой из которых не превышает получаса. Кадр: сериал «Герои неизвестных войн» Этого времени достаточно для того, чтобы, не утомляя зрителя, познакомить его с событиями или напомнить о них и заинтересовать в самостоятельном более подробном изучении. Мотивацией же могут служить многочисленные параллели с современными геополитическими реалиями — никуда ни делись ни ближневосточная напряженность, ни африканские военные кампании. В финале сериала его лирический герой выражает надежду на то, что когда-нибудь в этих регионах воцарится мир. И более насущного пожелания сегодняшнему миру, пожалуй, и не придумать.",
      • "pubDate": "2025-05-06 21:01:30",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://icdn.lenta.ru/images/2025/05/06/14/20250506141422888/pic_63340b09f33b4771a4909b4522cebe58.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "lenta",
      • "source_name": "Lenta",
      • "source_priority": 2585,
      • "source_url": "https://lenta.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/lenta.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "aebf96efa012ad5446d4468de5ae7a7d",
      • "title": "Филипп Киркоров закончил трилогию мучительной кончиной",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/filipp-kirkorov-zakonchil-trilogiyu-muchitelnoy-konchinoy.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Филипп Киркоров явно игнорирует натужные восторги турагентов, отчаянно зазывающих озадаченных путешественников любоваться не очень дальними красотами — то Анапой с Клязьмой, то Соловками с Вяткой",
      • "content": "В видеоклипе на новую песню «Везувий» ФК как будто пытается усидеть сразу на двух как минимум стульях, а то и больше. Поза, конечно, враскоряку и не очень комфортная, но для здешнего шоу-бизнеса последнего времени вполне привычная. С одной стороны, явлена хоть и набившая оскомину (но другого не дано — это как «Отче Наш») киркоровская помпезность с монументальностью тяжелого люкса, шика, блеска и прочей ослепляющей роскоши, с другой — не менее дежурная сезонная песенка с курортным флером. И общего у них столько же, сколько у риллсов из кафе на Патриках с официальными новостями. Разумеется, снять просто клип артист, прежде известный как «поп-король», позволить себе не может. Даже сейчас. «Везувий» — жирная точка в придуманной (если не использовать термин «надуманной») трилогии, начавшейся со «Стирай» и продолженной «Черной Пантерой». В «Стирай» коллаб с модным и смазливым а-ля бруталом Олегом Майами был превращен в псевдошпионский детектив, где киркоровского фаворита беспощадно мочат и превращают в клинике пластической хирургии в человека с внешностью немецкого актера Вольфганга Черни. Дальше этот Черни (ака экс-Майами) проходит красной нитью и твердой поступью через всю трилогию, и здесь, конечно, вопрос: то ли Майами тогда взбрыкнул и сам слился, то ли Черни так прикипел к перевоплощениям под сенью «поп-королевских» муз, что Майами самого и цинично слили с потрохами. Не новелла, конечно, для местных нравов, спросить хоть у Ивлеевой... Во всяком случае, Вольфганг, в отличие от перманентно усыхающего теперь патрона, становится от клипа к клипу все добрее и дошел до страшной любовной развязки в «Везувии» уже в виде пышной (не будем говорить — аппетитной) сдобной булочки. Хотя начинал с подкачанной стройностью как завидный секс-болванчик. Видимо, гонорары за время работы над трилогией ушли не на очень сбалансированное питание... Более того, если пропустить по какой-то причине навязчивые титры в начале видеоопуса, то сперва может показаться, что в кадре — слегка распухший Данила Козловский, каким он, собственно, и был, когда ходил в фаворитах у Филиппа (много-много лет назад). Но Данила теперь совсем в другой форме, а у Вольфганга в образе явно проступили козловские черты. Такой вот киркоровский типаж... В прошлой «Черной Пантере», растянутой на двадцать минут, была толпа приглашенных звезд, путешествия во времени, стрельба, интриги, погони, но при этом с трудом можно было понять, что вообще происходит. «Везувий» куда более дружелюбен по хронометражу, и сюжет незатейлив до умиления. Вольфганг Черни и некая Ирина Краус разыгрывают курортный роман с томными взглядами друг на друга и на захватывающие виды итальянской Ривьеры с вулканом Везувий. Загадочный Филипп в шикарной расписной капсульной пижаме, еле прикрывающей хирургически отточенные телеса, и в актуальном кутюре первой линии наблюдает за происходящим из роскошного мраморно-канделябренного замка в горах, а потом достает увесистый (размер таки имеет значение) ствол из вазона с конфетами, садится на мотоцикл (такой сейчас и днем с огнем не сыскать у здешних мотодилеров) и мчится по хорошо заасфальтированному итальянскому горному серпантину расставлять акценты. Краус оказалась на самом деле хорошо законспирированной — радистка Кэт со Штирлицем нервно грызут ногти — Филиппиной сообщницей, заманила доверчивого Черни на Везувий — якобы полюбоваться красотами — и зверски столкнула парня в огнедышащий кратер. Наивный влюбленный дурачок, корчась от ужаса и боли, душераздирающе сгорает в булькающей лаве. Из тьмы итальянской ночи появляется расписной Киркоров в ослепительном кутюре, они с Краус торжествуют, стоя на кромке зловеще светящейся кальдеры. Еще, кажется, мгновение, и явится он самый — Антихрист. Он, видимо, и явился, поскольку кальдера в итоге взорвалась и, похоже, все умерли. Занавес опустился. Трилогия закончилась... * * * У всех клипов, несмотря на разный размах, есть, конечно, и кое-что общее — не зря, что «трилогия». Помимо пафосной съемки ролики объединяют одинаково бледноватые треки, хотя у «Везувия» благодаря итальянскому видеоряду появляется некое подобие курортного флера, что, наверное, весьма уместно с учетом сезона. Хотя бы, как говорится, помечтать (для большей части целевой аудитории), что тоже не вредно. По картинке клип заслуживает, конечно, комплиментов. Все залито солнцем, скалы радуют белизной, море — синевой, тачки — винтажностью, то и дело возникают стойкие аллюзии с фильмами о Джеймсе Бонде, отсылка к которым, впрочем, и так мозолила глаз еще в первой части «трилогии» приконопаченным на стенку лечебницы постером. Оператор с режиссером расстарались и в этой творческой командировке, пусть даже в «недружественное» зарубежье. Кстати! А за чей счет? Конечно, продакт-плейсмент во всех трех частях более чем навязчив. Но вряд ли тут можно заткнуть все дыры одними лишь конфетками. Клипы на песни Филиппа как будто снимаются для того, чтобы люди могли пошуметь-посудачить. Вот и судачим. И если в музыкальном отношении новая «Цвет Настроения Синий» пока не получается, как и «Ибица» — в концептуальном, то светские крючки в ситуации шлягерного затишья стреляный артист расставляет весьма ловко. Кто такая Ирина Краус? Ясно только одно — красавица (насчет спортсменки и комсомолки не уверены). Которая к тому же снималась еще и у Николая Баскова в клипе «Ты Неотразима». Пишут, что актриса, но где еще, кроме как у Баскова с Киркоровым, она так артистично хлопала ресницами и художественно-выразительно молчала, история театра и кинематографа умалчивает — пардон за тавтологию. Где певец берет миллионы на съемку роликов мечты в ситуации, когда его концертная экономика, по слухам, пребывает в некоторой рецессии? И не связан ли поток инвестиций с теми, кто снимается у Филиппа в клипах? Вопросы скорее риторические и не исчерпывающие всю полноту и глубину захватывающей темы, прямых ответов никто не дает и, конечно, не даст. Поэтому и мы утверждать ничего не можем. Но в тусовке давно известны примеры т.н. «инвестиционных дам» (девушек и женщин с очень большими деньгами, желающих сниматься со знаменитостями), которые порой даже переходят, как трудовые знамена передовиков производства и эстафетные палочки, от артиста к артисту, из клипа в клип и т.д. Задачи у них несложные: хлопать ресницами, надувать губки трубочкой и принимать призывные позы. Главное — в интерьере звезд... В любом случае за нашего большого артиста можно лишь порадоваться. Он в очередной раз показал свою фирменную неотразимость при отсутствии внятного музыкального повода — в шелках да парче, в локациях и тряпицах для миллионеров, окруженный томными красотками и суровыми мачо, на мотоцикле, на фоне моря, рядом с океаном, вулканической лавой и с обязательно нездешней красотой. И если не везет на песни, то с ракурсами пока полный порядок...",
      • "pubDate": "2025-05-06 18:34:47",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/21/articles/facebookPicture/44/32/25/b5/1cac1f5a16c080569226ef8547468bc4.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "b01ab741e01348fcfcfc8628a519cbc4",
      • "title": "«Евровидение-2025» ждет решения Селин Дион и разбирается с секс-скандалами",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/evrovidenie2025-zhdet-resheniya-selin-dion-i-razbiraetsya-s-seksskandalami.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Какая свадьба без драки? Видимо, следуя именно этой, далекой теперь от них, но скрепной русской мудрости, грядущее в середине мая «Евровидение-2025» по традиции держит свою скандальную марку на довольно высокой планке",
      • "content": "Основных скандалистов, которые, собственно, и задали изначально соответствующий тон, пока четверо: эстонский рэпер Томми Кэш, мальтийка Мириане Конте, австралиец Go-Jo и финка Эрика Викман, опосредованно «виновная» даже в том, что здешний Филипп Киркоров днями чуть не погорел синим пламенем на своем фаер-шоу. Из них в первую десятку фаворитов, согласно прогнозам, входят пока эстонец Томми и финка Эрика, что, впрочем, не умаляет скандального достоинства остальных участников, да и прогнозы — вещь подвижная. Но обо всем по порядку. * * * Главной интригой мероприятия остается пока и, конечно, тайна Селин Дион, которая выиграла конкурс именно под флагом Швейцарии в 1988 г., а потом стала дивой мирового масштаба. Ее очень ждут в Базеле — все-таки символ, гордость и восторг. Но, как заявили представители дивы, все будет зависеть от ее самочувствия, а о нем пока и до сих пор ничего не известно. Все затаили дыхание — и еврофаны, и участники, и, конечно, прошлогодний победитель Немо, который впервые после Селин принес победу Швейцарии. Одним из своих заветных желаний он как раз назвал «честь хотя бы постоять рядом с мадам Дион на одной сцене» во время «Евровидения-2025» в Швейцарии. Сам Немо весь год после прошлогодней победы не пропадал с шоубизовских радаров. Пытался атаковать берлинские чарты, но с трудом адаптировался к форматам тамошних радиостанций и перебрался в более фривольный в плане музыкальных форм Лондон. Выпустил два новых клипа и укрепил связи с евровидийной тусовкой. По традиции он покажется на празднике и в этом году — в качестве гостеприимного «хозяина» шоу, прежде чем окончательно стать историей «Евровидения». * * * Теперь о скандалистах. Одним из главных «бэнгеров» года в этом плане остается эстонский музыкант Томми Кэш со своей юмористической и, надо сказать, очень вязнущей на языке песенкой-сатирой и шутовским номером Espresso Macchiato. На родине он давно известен своими смелыми визуальными образами и тем, что пропускает мировые тенденции через собственный взгляд и чувство юмора. «Эспрессо Маккиато» не только взбодрила еврофанов по всему континенту, но вызвала сущий переполох: не в Эстонии — в Италии. Итальянцы до сих пор спорят до хрипоты, решая — радоваться им или обижаться на музыкальную шутку эстонского артиста-юмориста, обсмеявшего все мыслимые итальянские клише и «святыни»: спагетти, мафиози, моду, лазанью и, конечно, эспрессо-маккиато... Сохраняя серьезность лица и неизменно шутовскую походку на полускрюченных ножках с полускрюченными ручками, отчего и Чарли Чаплину, наверное, елозится в могилке, Томми при этом старается не педалировать одну скользкую тему, которая, впрочем, давно секрет Полишинеля. Его ужимки и музыкальный юмор заметно рефлексируют с манерой группы Little Big, которая чуть не стала самым громким прорывом России на «Евровидении» в 2020 году, если бы не подколодная пандемия. Связи там если не пуповинные, то почти родственные. Еще в 2015 г. Томми в коллабе с LB исполнил песню Give Me Your Money, а продюсер и режиссер клипов группы Алина Пязок приложила руку и к нынешнему видео на Espresso Macchiato. Жесткая хватка этой материнской руки видна, конечно, невооруженным глазом. Впрочем, Томми, поющий про Италию на итальянском языке и представляющий Эстонию на «Евровидении», заметает этот щекотливый ныне след лисьим рыжим хвостом своего музыкального юмора. Но тут всплыло и другое. Замечательное интервью девятилетней давности. На вопрос, не планирует ли он поехать на «Евровидение» от Эстонии, гордый и альтернативный рэпер Томми не скупился тогда на веселые русские эпитеты: «Не-е-е! Мне предлагали вообще — давай, иди. Но это такая жесть. У меня родители смотрят («Евровидение») каждый год. Это такое г...! Реально. Стеб, вообще. Ужас...» Прошли годы, и вот теперь некогда ершистый евроскептик Томми Кэш сам воплощает неоднозначный (по крайней мере, для озадаченных итальянцев) стеб на этом «ужасе». Все течет, все меняется... * * * Ужас тем временем крепчает. После всех дан интернешнл, тату, кончит вурст, крист сигфридс, марий шерифович, сестер, серебра, да того же Немо, руководство EBU (Европейского вещательного союза) вдруг и будто под чьим-то гипнозом превратилось чуть ли не в надзорное ведомство какого-нибудь скрепного минкульта из оруэлловских антиутопий и запинало окриками да одергиваниями «излишне фривольных» участников. Задумалось вдруг о «нравственности» и «моральных устоях». Надо же! Сильнее всех досталось мальтийке Мириане Конте. Девушка-то всего-навсего хотела вставить в англоязычную песенку одно словцо на родном мальтийском языке. Надо же двигать нацкультуру — подумала она и замутила жуткую провокацию. В припеве песни взяла и задорно взвизгнула слово, означающее по-мальтийски «я пою». Но все остальное было по-английски, и в Англии, когда услышали песенку, у людей, конечно, отвисли челюсти. Потому что в английском языке это слово означает женский детородный орган в самой своей жаргонно-вульгарной брани. Как поется в песенке: «Ах, какой же был скандал!» Корпорация BBC заявила, что, если Великобританию даже выгонят из ООН, она этот номер транслировать не собирается, ну потому что блинваще... Мириане поначалу закосила было под дурочку, пустившись в демагогию о «сохранении национальных идентичностей» малых народов Европы, но тут уже рассвирепело EBU. В итоге в песенке Serving задорная певунья в том месте, где было «то самое» слово, теперь загадочно шипит: «Ш-ш». А песенка ничего — веселая, на евродискотеках уже идет на ура и подбирается в прогнозах к первой десятке фаворитов. Да и артистка — пышно-позитивная хохотунья — вроде бы и не грустит. Наоборот, довольна, что навела шороху... * * * Досталось и финке Эрике Викман. Блондинистая дива-валькирия весьма популярна в своей стране, и ей не впервой выступать на телевизионном конкурсе. Ее дебютный альбом достиг высот в местных чартах, но она рвется покорять мир. Вот и собралась на «Евровидение» с песней Ich Komme («Я иду»). Идет уверенно, размашисто, в излюбленном финнами почти треш-панковом псевдогитарном угаре и в соответствующем музыкальной составляющей прикиде — утянувшись в черный латекс и оседлав летающий микрофон, как танцовщицы седлают пилоны в стрип-клубах. «Сердце бьется/ В трансе/ Луна восходит/ Земля изгибается/ Врата открываются/ Я буду желать вместе с тобой/ Когда ты упадешь в транс похоти», — мечет вопреки нордическому флегматизму страсти с мордастями разгоряченная артистка, томно обвивая микрофон фаллического масштаба и искрясь латексом. «Евровидение» — это не сцена стриптиз-клуба», — раздался вдруг окрик из EBU. Сравнения со стрип- и секс-клубами для некоторых еврочиновников — тема не только больная, но и давняя, они то и дело к кому-нибудь да прикапываются с этой претензией. Помнится, даже на «Евровидении» в Москве в 2009 г. одну пугливую и еще искавшую пути к славе участницу из ближнего зарубежья просто замордовали за это самое: мол, устроила тут притон с развратом на своем колесе, а она потом стала мегазвездой на всем постсоветском пространстве, поп-дивой, покорив публику не только характерным вибратто, но и точеностью телесных форм и откровенностью сценических поз... Во что теперь утянется Эрика, сменит ли латекс на какой-нибудь холщовый сарафан-хурстут, станет ясно в ближайшие дни... Что до упомянутого в ее контексте Филиппа Киркорова, то просто с начала марта он вовсю летает на таком же, точь-в-точь как у Эрики, гигантском микрофоне (она на нем впервые вылетела 8 февраля на нацотборе в Хельсинки) и недавно чуть не погорел на нем из-за неисправной пиротехники. Карма? Кто знает?.. Назидательное «фэ» досталось от организаторов и австралийцу Go-Jo за песню Milkshake Man. Опять — коварные подтексты, игра слов и сленговые смыслы. В данном случае название может отослать при желании к жаргонному определению некоторых функциональных нюансов полового акта, но тут все зависит от личной озабоченности. Типа — кто о чем, а вшивый о бане. Конечно, этот Go-Jo не простачок и явно имел что-то в виду. Но от парня в итоге отстали, и европипл с большим удовольствием отплясывает на дискотеках под легкий настроенческий диско-поп-шлягер, который хоть и поднял многим в том числе настроение, но, судя по прогнозам, останется на обочине евровидийных трендов нынешнего сезона. Возможно, поэтому от него и отстали. * * * Что касается фаворитов — согласно прогнозам, опросам, ставкам и предсказаниям, — то на фоне разнузданности вышеупомянутых анфан террибль выглядят они прямо-таки образцовой пионерской дружиной. Никак не может успокоиться Швеция. После второй в еврокарьере Лорин победы в 2023 г. в Ливерпуле Швеция сравняла рекордный счет побед с Ирландией (по шесть), и, казалось бы, надо остыть слегка. Но нет. И в этом году шведы рвутся не только в бой, но и к победе. Когда стало известно, что в национальном отборе Melodifestivalen участвует Монс Зельмерлёв, победитель «Евровидения-2015» в Вене (где он шел почти ноздря в ноздрю с Полиной Гагариной, урвавшей в итоге второе место), Швеция у букмекеров тут же водрузилась во главу списка и с тех пор удерживает лидерство. Хотя Монс не выиграл европутевку и рыдал горючими слезами. А выиграли вообще не пойми кто — музыкальные кавээнщики с песенкой про баню. Но Швеция по-прежнему возглавляет список фаворитов. Что ж, посмотрим... Группа KAJ, которая теперь из Швеции, изначально была финской. В родной Финляндии они выпустили семь альбомов и наделали много творческого шуму, занимаясь, как многие шведско-финские евроартисты, комедией и музыкой одновременно. Теперь они — первая финская группа, представляющая Швецию на «Евровидении», что нормально, учитывая, во-первых, родственные связи двух стран, а во-вторых — кто и за кого только на «Евровидении» не выступал: турки — за Сан-Марино; Киркоров — за Молдову, Украину и Беларусь; немцы, французы, итальянцы — за Швейцарию; греки — за Кипр и киприоты — за Грецию и т.д. Песня Bara Bada Bastu при этом — первая шведскоязычная композиция, отправленная Швецией на конкурс с 1998 года, так-то они в основном поют по-английски. Финны поют на шведском языке (который, к слову, в Финляндии — второй государственный) про их любимые скандинавские банные традиции. Называя друг друга «братьями по сауне», парни призывают соревноваться, кто до какой температуры досидит, машут ушатами и вениками во все стороны и танцуют в антураже финской бани. На втором месте в прогнозах — австрийский артист JJ, он удивляет необычным для попсы голосом: его определяют как контратенор, который может достигать высот сопрано. Многие сомневаются, что JJ (Йоханнес Питч) сможет спеть на шоу вживую так же звонко и чисто, как это звучит в записи, но он уже успел сделать карьеру в классической музыке, выступает в Венской опере и уверенно демонстрировал диапазон своего голоса на других звездных телешоу. Песня Wasted Love («Напрасная любовь») при этом смахивает чем-то на позднесоветский хит Ларисы Рубальской и Давида Тухманова «Напрасные слова», поэтому на русское ухо ложится как что-то привычное. В исполнении можно найти, если очень захотеть, и референсы на фирменный вой Витаса, когда у того еще не заросли жабры. Артист снял высокобюджетный видеоклип с дорогой графикой и сюжетом о том, как он борется за жизнь со штормами в океане любви, а потом трагично в нем погибает. Такой накал страстей вынес австрийца на гребень евровидийной волны и вполне может занести и на место победителя. На третьем месте в прогнозах оказалась Франция, которая входит в «большую пятерку» стран-основательниц и спонсоров конкурса, попадая в финал автоматически. Артистка Луан в родной стране довольно популярна, блистала на местном «Голосе», получала различные награды и выпустила не один успешный альбом. Она готовит к финалу песню Maman, что в среде здешних еврофанов может спровоцировать волну сравнительных шуток, мемов и приколов про другую песню — «Мамо», с которой на «Евровидении» в 2009-м в Москве и под флагом России выступала бывшая «фабрикантка» Анастасия Приходько. Но запевы Луан не настолько трагичны, она по французской традиции рифмует «лямур» и «тужур» так же, как у нас в почти каждой песне, через одну, рифмуют «любовь» и «кровь»... До начала конкурса в Базеле осталась неделя. Нервы на пределе, но «ЗД» стойко следит за происходящим...",
      • "pubDate": "2025-05-06 18:20:09",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/21/articles/facebookPicture/84/e0/91/fd/d9162d4bfd56eb79abd30ae4387b73b5.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "74d2118382ed88f4292fedefd52a5e37",
      • "title": "«Настоящие русские богатыри!»: героями новых работ Александра Шилова стали участники СВО",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/nastoyashhie-russkie-bogatyri-geroyami-novykh-rabot-aleksandra-shilova-stali-uchastniki-svo.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "На Арбате проходит ежегодная патриотическая выставка «Они сражались за Родину!» — посвящение художника Александра Шилова всем героям Великой Отечественной войны, которые «этот день приближали как могли»",
      • "content": "«Краповый берет получают лучшие» — Александр Максович, в этом году патриотическая выставка «Они сражались за Родину!» — особенная? — Выставка ежегодная, но сейчас особенно ответственно — 80-летие Победы, хотя это не имеет решающего значения. — Кто был вашим первым героем? — Я еще со школьной скамьи пишу героев, выбирал их всегда независимо от званий и положения в обществе. Это люди, перед которыми надо снимать шляпу, молиться на них. Первым я написал Героя Водопьянова Михаила Васильевича. Это полярный летчик, у него звезда Героя Советского Союза номер 7. Он спасал челюскинцев. Писал его еще в годы учебы в Суриковском, нас с ним познакомили. С той поры и создаю портреты героев. Их много, на выставке на Арбате далеко не все работы. — Причем там портреты не только героев Великой Отечественной, но и СВО. Расскажите про героев наших дней — как вы их нашли? — Один мой знакомый полковник увидел в газете фотографию Льва Макеева, мне очень понравился парень. Созвонились. Он приехал сюда. Настоящий русский богатырь! Почти два метра ростом, хотя это не главное, рост у человека может быть и небольшой, а все равно — герой. Лев — мастер спорта по боксу, великий патриот, воевал в «горячих точках» и сейчас на Украине. Скоро вернется в зону боевых действий снова. Его лично награждал наш президент Владимир Путин орденом Мужества. Причем он в свои 33 года нацелен преподавать, учить подрастающее поколение, будущих защитников Отечества патриотизму — это редкость. И он настоящий герой — это не пустые слова. У него краповый берет — только лучшие из спецназа получают его. Такие ребята — истинные защитники Отечества. Аж мурашки по коже бегут. — А Харон Хадаев? — Да, тоже герой! И дело не в том, какие у них награды на груди, — независимо от этого они герои. Свою единственную жизнь они отдают ради Отечества и чтобы мы спокойно жили. А это священный долг, так считалось с древнейших времен! Смотрю на этих молодых парней, и радость на душе... — Портреты Льва и Харона — это недавние работы. А какие истории стоят за портретами других парней? — Один мой знакомый генерал-полковник связал меня с госпиталем Вишневского в Красногорске. Мне дали возможность пройти по палатам и отобрать себе героев. Так я нашел Юрия Жуланова. В тот день ему только сделали операцию. Удивительный парень! Его Путин награждал! Но все ребята скромные и не любят рассказывать о том, за что они получают награды. А самым первым из ребят со СВО я написал Андрея Кузовлева. Потомственный казак, родом из Магнитогорска, отец пятерых детей. Представьте себе! Пошел добровольцем! Вся семья была против. Он главный кормилец, был бизнесменом, но бросил все и пошел на фронт, где потерял руку. У него потрясающе выразительные глаза. Он приезжал ко мне на дачу, хорошо позировал. Мы с ним подружились, он часто мне звонит. До сих пор помогает фронту, ребятам, с кем сражался. Уникальный! — А Дмитрий Торопов — его начальник? — Да. Когда я завершил портрет Андрея, он рассказал мне про своего командира: «Он для нас как отец родной! Мы его все любим и глубоко уважаем». Хотя парень молодой! Я снова поехал в госпиталь Вишневского к Дмитрию, он мне очень понравился. И мы тоже стали работать. — На экспозиции особенное внимание уделяется разведчикам. — Да. На днях я закончил работу над портретом женщины, разведчицы-нелегала. Она 25 лет работала за границей, муж у нее тоже разведчик-нелегал, Герой России. Я узнал, что среди разведчиков быть нелегалом — это высший пилотаж. Уникальная женщина! До нее я писал Вартаняна, Героя Советского Союза, — его портрет представлен на выставке. 47 лет он вместе с женой тоже был нелегалом. Понимаете, если нелегала поймала страна, в которой он работает под чужим именем, то в лучшем случае его ждет обмен, а так — тюрьма... «На их подвигах надо воспитывать будущих защитников Отечества» — Среди работ на выставке одна из новых — портрет ветерана Великой Отечественной войны Аркадия Давидовича Забежинского. Ему 103 года! Невероятная работа! Удивительная личность! — Аркадий Давидович прошел всю войну без единой царапины, представляете? Командовал подразделением «Катюш». А после войны связал свою жизнь с Ленинградским оптико-механическим объединением, где работает по сей день! И прекрасно себя чувствует, несмотря на возраст. Когда я увидел его фотографии, то помчался в Петербург. Неделю Аркадий Давидович мне позировал — всех с натуры пишу, не с фотографии. — Еще одна новая работа, тоже сделанная в Петербурге, — труженица тыла Вера Николаевна Филиппова. Может, она и Аркадий Давидович рассказывали истории с войны? — Да, Вера Николаевна тоже невероятная женщина, ее портрет несколько месяцев назад написал. Я ради двух этих великих людей, с моей точки зрения, ездил в Петербург и там писал их портреты. Но они очень скромны. Как и ребята с СВО. Даю вам слово, что вытаскиваю из них хоть что-нибудь... Спрашиваю: «За что вот этот орден?» Юра Жуланов рассказал, за что ему дали Героя. Их окружили вэсэушники, а земля голая, спрятаться негде. Лежит подразделение, головы поднять не могут. Стоит БТР и сверху «поливает» как дождем. Юра говорит: «Ну все, конец. Ни деревца, спрятаться негде». Но Юра чудом отполз, взял автомат, встал во весь рост — в этих условиях верная смерть! — и дал очередь по БТР. Все заглохло. И все, наши ребята пошли в атаку, а Юре перебило ноги, ранило сильно. О его поступке доложили Путину, и президент ему позвонил, поговорил с ним. Представили к званию Героя. Молодой парень, 24 года. — Невероятно!!! — На их подвигах надо воспитывать будущих защитников Отечества! — На выставке представлены работы разных лет, не только новые. И люди тоже разные. Есть Сергей Михалков, Сергей Бондарчук, но есть и совсем простые, неизвестные герои. Очень зацепила картина «Брошенный» — ветеран, просящий милостыню у входа в «Националь». — Да, там была история. Шел по Тверской с ветераном войны, человек старше меня намного, прошел всю войну. Смотрю, у Елисеевского магазина сидит ветеран, милостыню просит. Знаете, есть ряженые — это ни для кого не секрет. А он сидит и руку стесняется протянуть, понимаете? Стыдно. А я всю жизнь стесняюсь подходить и просить мне позировать. Попросил своего товарища поговорить с ним. Тот подошел, объяснил все, а ветеран отказался, и я его могу понять — стыдился своего положения. Он оказался военным летчиком, получал хорошую военную пенсию, но у него на руках еще больная жена была, сын тоже нездоров. Денег не хватало. Второй раз я его увидел у «Националя». Там у входа написано «Welcome» — «Добро пожаловать!». Но не для всех. Я подошел к нему, познакомился, фамилия его Лемешев. Сказал: «Я понимаю, вам деньги нужны, я вам заплачу». Мое положение сложное — боюсь обидеть. И он согласился. Я ему приплачивал, он мне позировал... Такая была ситуация. — Как же так с ним получилось... Несправедливо! — У меня есть другая работа, на выставке она не представлена. «Афганец» сидит на лестнице и милостыню просит. Дело было так. У меня раньше мастерская была в Брюсовом переулке. Там есть церквушка. Проезжаю мимо и вижу: на газете, выстеленной на ступеньках, сидит «афганец». Одна нога. Я вышел из машины, чувствую себя неловко... Как бы не обидеть... Предложил ему позировать, он согласился. Он прошел афганскую войну, вернулся. А начальство все уже поменялось. Пришел в военкомат, ведь должна же быть компенсация: он без ноги, семья без всего. А там посылают куда подальше и говорят: «А мы вас не отправляли на фронт». Были же такие негодяи? Были. Тогда организовали афганское содружество, чтобы друг другу помогать, беспокоить власти в военкоматах, компенсацию ведь надо получить на лечение, на протез... — На выставке есть еще одна работа, «Пулеметчик П.П.Шорин», тоже без ног, на платформе... — Да. У меня был знакомый, старший товарищ, ветеран войны, говорит: «У меня есть Шорин. Потрясающий!» Мы договорились о встрече, он приехал. Представьте себе, он жил в хрущевке без лифта, на пятом этаже. В 19 лет потерял под Псковом обе ноги. И передвигался на платформе на колесах. Таких ребят по электричкам много ходило после войны. На что жить-то? Не хватало же денег на жизнь. Кто-то спивался, он не спился. Он всю жизнь работал на заводе «Москабель», более 40 лет. Женился, вырастил сына. Настоящий русский герой. На открытии Всесоюзной выставки в Манеже всегда присутствовали глава государства и его подчиненные — горкомы, обкомы... Я тогда им рассказал: «Смотрите, герой живет на пятом этаже без лифта, поднимается домой, держась руками за поручни!» И он получил квартиру. Я не говорю, что это я сделал, но большому руководству об этом рассказал. Каждый раз давал ему деньги на такси, он приезжал ко мне, позировал. Петр Павлович — потрясающий. — А какая история стоит за «Забытым»? — Непридуманный герой, настоящий тоже, никого не выдумываю. Фронтовик из Тверской области. Он замерз оттого, что ему местные власти дрова не привозили в дом. Когда писал его портрет, он говорил, что зиму не переживет — замерзнет. Так и случилось. «Мне безразличны звания, интересен сам человек» — Судя по вашим работам, у войны есть и женское лицо... — Да, среди работ есть портрет уникальной женщины, разведчицы. Ее зовут Наталья Владимировна. На фронт она ушла медсестрой. Попала к Рокоссовскому. Ему доложили о 19-летней девочке, добровольце. Он ее вызвал к себе — это она мне сама рассказала, — спросил, хочет ли обучиться на разведчика. Согласилась. Рокоссовский был обаятельный, отказать было просто невозможно. Все, что он говорил, исполняли мгновенно, такое тепло от него шло, доброта. Она прошла курсы разведчиков, ее стали бросать за линию фронта заниматься прослушкой — она же немецкий язык знает хорошо. И однажды на рассвете, когда она стала собирать аппаратуру, ее немец застал «на месте преступления» (с их точки зрения). Рыжий, двухметровый. Что за это положено? Она говорит: «Я сразу сообразила, что меня сейчас в гестапо на допросы, потом измучают и убьют». Потянулась за пистолетом — хотела застрелиться. Он его отобрал. Потом посмотрел на нее продолжительно и говорит: «Ладно, уходи отсюда, я с девчонками не воюю». Она была поражена. Говорит, пошла, в лесу ее наши ждали, чтобы проводить, повернулась, вся съежилась, сделала несколько шагов — ожидала, что выстрелит в спину. А он ее подозвал опять: «Забери пистолет, а то тебя свои же застрелят, если вернешься без табельного». После войны она его разыскивала в лагерях, где сидели пленные, но не нашла — хотела поблагодарить. С мужем развелась, окончила институт, изучала космос, работала с Королевым — такая судьба необычная. У нее износилось сердце, детей не было, никого не было. И подруга ей посоветовала пойти в подворье монастыря, что у Кузнецкого Моста. Она жила в келье, за ней ухаживали там, и именно там я с ней познакомился. Она приезжала ко мне в мастерскую, и мы работали. — Потрясающая судьба, как в кино. — Да, люди на портретах самые разные, мне безразличны звания, интересен сам человек. «К военным относились с благоговением» — Вы родились в войну, и наверняка есть воспоминания о послевоенном времени, когда все вернулись с войны, — каково это было? — Вот что я помню. Я родился в Лиховом переулке, прямо рядом с Эрмитажем, дом старинный. Рос без отца. Оттуда с мамой и бабушкой мы переехали на Сущевский Вал. Там был парк такой небольшой при школе No204, и я хорошо помню, как немцы строили дома. Некоторые женщины им подносили хлеб. Сами бедно жили, а хлебом с ними делились, и те строили дома. А дома до сих пор стоят, и там люди живут. — Знаю, что о судьбе вашего отца ничего не известно. А кто-то из родных воевал? — Нет, хотя моя мама и бабушка имели медаль «За оборону Москвы». — А что мама рассказывала про жизнь в годы войны? — Когда мы жили в Лиховом переулке, там была коммуналка, и на Сущевском Валу тоже в коммуналке жили. Но в то же время все жили там по-разному. Я в коммуналке жил, у кого-то были, например, родственники в деревне, привозили картошку. Ее чистили, очистки в ведро выбрасывали, а ночью мама с бабушкой вынимали очистки, дочищали и варили. Я поэтому и пошел работать в семнадцать лет. Работал грузчиком на швейной фабрике, на мебельной у Савеловского вокзала — она там до сих пор есть, на винном заводе. Так что все весело было. Матери надо было помогать, потому что зарплаты были небольшие, да и стыдно было не помогать. А профессии никакой не было. Рисовал каждый день, потому что хотелось выбиться со дна, подняться. Мне было перед самим собой стыдно, что я грузчик. А рисовать я всегда любил, но это не моя заслуга. Я верю, что каждый человек запрограммирован, не знаю кем и спорить на эту тему не собираюсь, но у каждого человека есть судьба. Я любил рисовать. И брат мой, на 6 лет моложе меня, пошел в Дом пионеров, когда ему было 7 лет, записался на рисование. Он получил первую премию на Всемирной выставке детского рисунка в Австрии за композицию «Полет на Луну», но занятия бросил, а я продолжил заниматься. Окончил школу рабочей молодежи, но продолжал работать грузчиком, потому что жить не на что было. Рисовал каждый божий день, потом поступил в Суриковское. — Ваше детство пришлось на послевоенные годы, много было фронтовиков везде. Общались с ними? — В то время к военным относились с благоговением. На них смотрели с придыханием. Очень уважали. Сейчас идет генерал — на него внимания не обращают. А раньше смотрели, летчик какой-нибудь или моряк идет, бежали за ним, и я тоже, соответственно. И вот тогда, помню, после войны вышел фильм «Подвиг разведчика», главную роль в нем исполнял артист Павел Кадочников. Это отложилось в памяти и, может быть, подтолкнуло меня в будущем к работе над портретами разведчиков. На одном из приемов в честь Дня города Москвы Лужков устраивал прием, приехал директор Службы внешней разведки Сергей Лебедев. Я подошел к нему и сказал: «Сергей Николаевич, мне так хочется разведчика написать. С детства. Насмотрелся в детстве на Павла Кадочникова в «Подвиге разведчика». Он ответил, что предложение странное, но подумает. И предложил мне великого разведчика-нелегала Вартаняна. Он и его супруга 47 лет были нелегалами, уникальные люди. С этого и началась серия портретов разведчиков, контрразведчиков... — Джордж Блейк тоже из этой серии. На нас работал? — Да, он работал на нас во время войны, но его вычислили. Англичане арестовали и дали ему 42 года тюрьмы. Но потом ему удалось бежать, и он жил под Москвой. Мне Служба внешней разведки посоветовала его запечатлеть. Он очень много сделал для Советского Союза во время войны, как и Филби — тоже англичанин, но по идейным соображениям работал на Советский Союз. — Недавно вы закончили работу над портретом женщины-разведчицы. Она уже видела итог? — Пока нет, но скоро уже увидит. Свои работы я дарю галерее, на данный момент их 1867. 31 мая мы будем отмечать день рождения, и в этот день я подарю еще 12 работ, в том числе и женщины-нелегала.",
      • "pubDate": "2025-05-06 18:00:21",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/20/articles/facebookPicture/e1/6f/d8/7c/45d77f9e3409ddc73f046e2d7b7a75f6.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "7112c22716f37db504f0f130fc101f3d",
      • "title": "Магомаев и Хиль раздают стиль: праздничный эфир посвятили разному ретро",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/magomaev-i-khil-razdayut-stil-prazdnichnyy-efir-posvyatili-raznomu-retro.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Эфир первого праздничного майского уик-энда был ожидаемо наполнен самой разной музыкой",
      • "content": "Роль деликатеса на этот раз выполнило небольшое посвящение петербуржской рок-легенде Майку Науменко — в конце апреля музыканту могло бы исполниться семьдесят лет. По этому поводу Дмитрий Дибров и Олег Гаркуша дали Евгению Додолеву редкое по своей симпатичности интервью, а потом показали коротенький документальный фильм, в основе которого была беседа самого Майка с американской рок-подвижницей Джоанной Стингрей, записанная в далекие перестроечные времена. Но это, что называется, кино не для всех, обнародованное, как здесь принято, глубоко за полночь. В более понятное время предлагались вещи поярче и попроще. Сборные концерты и музыкальные церемонии пестрели звездами, а трое видных мужчин выступали в сольных форматах. Олег Газманов в наряде под камуфляж давал концерт в Кремле, Сергей Жуков в блестках доводил до истерики переполненные «Лужники», Дима Билан в концептуальном монохроме купался в народной любви под сводами Live Arena. Эти концерты были записаны в разное время, но везде аншлаги, шлягеры и стойкое ощущение ретро. Билан в этой компании, наверное, в большей мере отдувался за молодежь, но делал он это в том числе при помощи хитов, которые разменяли третий десяток, и с таким добром в модники, конечно, не берут. Все три шоу прямо-таки сверкали бутафорией и мультимедиа. Публику сейчас как будто боятся оставить наедине с хитами, поэтому важные поп-концерты напоминают слегка закомплексованных провинциалов, стремящихся надеть все самое лучшее. Ясное дело, поп-музыка не предполагает скромности и кроткости, однако при всей мощи высоких технологий песни почему-то не молодели, не помогал им этот ботокс, как бы их исполнители того ни хотели. Отличным контрастом в сложившейся ситуации стал выпуск «Песни-73», показанный по «Культуре». Концертная студия «Останкино», где в роли украшения выступало нечто похожее на большую занавеску, несколько фонарей, монтаж, иногда вызывавший предположение, будто режиссер заснул за пультом. Но именно в таком «сонном» ритме и представилась возможность что-то рассмотреть и расслышать. По факту видно было следующее: Валентина Толкунова в своей естественности немного смахивала на хиппи, Муслим Магомаев и Эдуард Хиль как будто заглянули перед съемкой в бутик иконы британского неформального шика Вивьенн Вествуд, «Самоцветы» напоминали загадочных нарядных менестрелей, которые к вам заехали на час. На явно затянувшихся крупных планах все они выглядели свежими и энергичными, а в песнях проступала какая-то загадка. Впрочем, не нужно сильно обольщаться. При всей харизме и мастерстве исполнения советская музыка из семидесятых тоже не вечно интригующая классика, а лишь повод для ностальгических слез. Хотя при желании в ней можно найти куда больше признаков некой музыкальной породы, чем в основной части напевов из девяностых. Но, может быть, просто времени мало прошло. Вдруг есть шанс на то, что нынешние кремлевско-лужниковские гастролеры лет через двадцать будут восприниматься по-другому. Песок превратится в алмазы, и снисходительное умиление, которое они сейчас вызывают, вдруг сменится на искренний культурологический интерес. Все возможно. Особенно если нынешняя безнадега в сфере масс-культа станет нормой жизни.",
      • "pubDate": "2025-05-06 17:47:32",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/20/articles/facebookPicture/b3/e1/bd/35/07e26b41445677a4664fd143322266bb.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "df7fc60e9c388334b05e46cd2003282b",
      • "title": "Хворостовский и Гурченко с песнями Победы: на ОТР — праздничная программа",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/khvorostovskiy-i-gurchenko-s-pesnyami-pobedy-na-otr-prazdnichnaya-programma.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "В День Победы телеэфир уже по традиции посвящен фильмам, музыке и специальным проектам, перекликающимся с темой большого праздника",
      • "content": "В прямом эфире с сурдопереводом пройдет трансляция военного парада на Красной площади. За час до парада и сразу после него будут показаны специальные выпуски информационной программы «ОТРажение». Зрители смогут присоединиться к празднованию вместе с ведущими Ольгой Арслановой и Константином Точилиным, поздравить родных и близких, вспомнить героев и их подвиги. Проект «Победители» — еще один эксклюзив от ОТР. Любой желающий может прислать фотографию и рассказать историю родственника-ветерана, который воевал на фронтах или трудился в тылу. Фотографии и истории ветеранов, рассказанные их родными и близкими, — в эфире 9 Мая. Праздничный кинопоказ давно стал традицией на всех каналах, а на Общественном российском телевидении в День Победы — незабываемая классика отечественного военного кино. После полудня начнется показ сериала «Батальоны просят огня» (1985), главные роли в котором сыграли Александр Збруев, Олег Ефремов, Игорь Скляр, Николай Караченцов, Борислав Брондуков и другие знаменитые актеры. В вечернем эфире — художественные фильмы «На войне как на войне» (1968), «В день праздника» (1978) и всенародно любимая картина Владимира Мотыля «Женя, Женечка и «катюша» (1967). Для любителей документального кино покажут уникальный фильм «Знамя Победы над Берлином водружено!» (1945). Ко Дню Победы приурочен и показ советско-американского документального цикла «Неизвестная война». Накануне Дня Победы в эфире — серия под названием «Битва за Берлин». Весь праздничный день в эфире канала будут звучать песни военных и послевоенных лет. Поклонников Дмитрия Хворостовского и любителей советской песенной классики порадует концертная программа «Дмитрий Хворостовский. «Песни военных лет». За свою недолгую жизнь (певец умер в 2017 году в 55-летнем возрасте от онкологического заболевания) Хворостовский сумел ярко себя проявить не только в качестве оперного таланта, но и как исполнитель романсов, русских народных песен, духовной музыки. Девятого мая 2005 года на сцене Кремлевского дворца была презентована его программа «Песни военных лет», а потом состоялся тур по российским городам. Эти концерты в свое время мало кого могли оставить равнодушными. Спустя двадцать лет исполнение мастером песен о войне по-прежнему вызывает огромную гамму чувств. Девятого мая в концертной программе на канале воздадут должное еще одной легенде. Людмила Гурченко осталась в памяти миллионов людей не только как талантливая актриса, но и как певица со своей уникальной манерой исполнения. В праздничном вечернем эфире будет показан фильм-концерт «Песни войны» в исполнении Людмилы Гурченко.",
      • "pubDate": "2025-05-06 17:44:03",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/20/articles/facebookPicture/64/04/d4/83/d7e75dad9df662e5a3eca6c52f93f42b.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "734bed9272441f39fe495b2b8419ede9",
      • "title": "Quatrième et ultime saison de la série \"Parlement\" : l’Europe en crise... de rire",
      • "link": "https://fr.euronews.com/culture/2025/05/06/quatrieme-et-ultime-saison-de-la-serie-parlement-leurope-en-crise-de-rire",
      • "keywords": null,
      • "creator": null,
      • "description": "Dans sa saison finale, \"Parlement\" propulse le jeune attaché parlementaire Samy au cœur de Conseil européen. Les dix derniers épisodes de la série à l’humour affûté, mais tendre seront diffusés dès le 7 mai sur la plateforme France.tv.",
      • "content": "On l’avait découvert débutant, gaffeur et un brin dépassé dans les arcanes du Parlement européen, on le retrouve toujours aussi maladroit, mais cette fois catapulté au cœur du Conseil européen. Samy, l’attachant attaché parlementaire de la série Parlement , brillamment interprété par Xavier Lacaille, revient pour livrer une ultime bataille dans la saison 4, disponible dès le 7 mai sur la plateforme france.tv. Intrigues politiques, personnalités hautes en couleur et manœuvres en coulisses... Les institutions européennes constituent le décor idéal pour une bonne fiction politique. Celles-ci ont cependant longtemps été délaissées par les écrivains et les scénaristes, bien plus enclins à planter leurs intrigues dans les couloirs feutrés de la Maison-Blanche ou de l’Élysée plutôt qu’à Bruxelles et Strasbourg. Du conflit au sein des institutions européennes Selon Maxime Calligero, co-scénariste de la série Parlement , ce désintérêt tient à une image tenace : celle d’une Union européenne perçue comme technocratique et consensuelle, fondée sur la coopération, la stabilité et le dépassement des désaccords. “Pour qu'il y ait une histoire, il faut qu'il y ait du conflit. Or l'Europe, pour des raisons historiques, s'est construite à l'abri du conflit. Les institutions européennes ont été créées pour faire du compromis” , explique-t-il. Parlement bouscule la représentation uniforme et polie des institutions européennes, révélant leurs tensions, leurs absurdités et leurs jeux d’influence. “Ayant longtemps travaillé pour les institutions européennes, je sais les coulisses des compromis européens, c'est-à-dire les coups bas, les tractations, les conflits qu'il peut y avoir entre députés, entre États membres. Notre job, en tant que scénaristes, a été de faire remonter à la surface le conflit, que le public ne voit jamais, mais qui est bien là dans les institutions européennes, et d'en faire matière à fiction”, poursuit Maxime Calligero. La complexité du \"Parlement\", un bon vecteur de comédie Lourdeur bureaucratique, opacité, et différences culturelles au sein des institutions européennes deviennent autant de ressorts comiques, donnant lieu à des situations burlesques, des quiproquos hilarants et des dialogues savoureux. “Ce qui est une faiblesse de l'Union européenne, c'est-à-dire sa complexité devient une force, parce que la complexité est toujours un bon vecteur de comédie.” observe encore le scénariste. Si Parlement s’amuse des rouages institutionnels et des paradoxes de la machine européenne, le ton de la série reste léger et ironique, se gardant de toute moquerie acerbe ou de cruauté. “Dans Parlement , on est plus du côté de la comédie que de la satire, parce qu'on a beaucoup de tendresse pour nos personnages. Il y a peu de personnages qu'on ne sauve pas finalement. On n'encense pas l'Union européenne mais on en fait pas non une critique. On essaie de rire, non pas de l'Union européenne, mais avec elle.” Pour regarder l'interview complète de Maxime Calligero, cliquez sur le lecteur vidéo ci-dessus.",
      • "pubDate": "2025-05-06 17:24:37",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.euronews.com/articles/stories/09/12/51/00/1200x675_cmsv2_afb4d1d3-e0e6-5397-b14d-0c32852ba7c5-9125100.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "euronews_fr",
      • "source_name": "Euronews Fr",
      • "source_priority": 2584,
      • "source_url": "https://fr.euronews.com",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/euronews_fr.png",
      • "language": "french",
      • -
        "country": [
        • "france",
        • "montenegro",
        • "bosnia and herzegovina",
        • "cyprus",
        • "united kingdom",
        • "albania",
        • "malta",
        • "ireland",
        • "macedonia",
        • "spain",
        • "moldova",
        • "germany",
        • "san marino",
        • "switzerland",
        • "poland",
        • "netherland",
        • "hungary",
        • "italy",
        • "belgium",
        • "austria",
        • "greece",
        • "russia",
        • "sweden",
        • "norway",
        • "portugal",
        • "romania",
        • "serbia",
        • "bulgaria",
        • "czech republic",
        • "latvia",
        • "lithuania",
        • "slovakia",
        • "slovenia",
        • "ukraine",
        • "andorra",
        • "kosovo",
        • "liechtenstein",
        • "finland",
        • "monaco",
        • "vatican",
        • "belarus",
        • "denmark",
        • "estonia",
        • "luxembourg",
        • "croatia",
        • "iceland"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "accidents"
        ],
      • -
        "ai_region": [
        • "europe"
        ],
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "07d292301565c39e0235ba83fc09a89d",
      • "title": "De grands immeubles, des mœurs légères : le mouvement Art déco fête son centenaire",
      • "link": "https://fr.euronews.com/culture/2025/05/06/de-grands-immeubles-des-moeurs-legeres-le-mouvement-art-deco-fete-son-centenaire",
      • "keywords": null,
      • "creator": null,
      • "description": "Issu d'un salon parisien du design organisé il y a 100 ans, l'\"Art déco\" a surgi des cendres de la Première Guerre mondiale, apportant la confiance, la prospérité, de très grandes fêtes et de nouveaux bâtiments audacieux, immédiatement reconnaissables.",
      • "content": "La capitale française a connu la première émergence du phénomène de l'art et du design, appelé plus tard Art déco, dans les années 1910, mais qui ne s'est véritablement épanoui qu'à l'occasion de l'exposition universelle de Paris en 1925. Une réponse artistique et philosophique au mouvement Art nouveau de la fin du XIXe siècle signifiait qu'après la brutalité de la guerre et les destructions de la Première Guerre mondiale, la complexité, la fantaisie et le romantisme avaient rapidement cédé la place à des lignes épurées et à un design géométrique. Mais il y avait aussi le sentiment qu'il fallait s'amuser avec style, maintenant que c'était à nouveau possible. C'est pourquoi, 100 ans plus tard, cette semaine même, nous vous proposons d'en savoir plus. Comment l'Art déco a-t-il vu le jour ? L' Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925 a inspiré ce qui est devenu le nom plus accrocheur d'Art déco dans un texte de Bevis Hillier publié en 1968. Cette exposition, qui se tenait dans la capitale française, présentait les dernières nouveautés en matière de design moderne. Le nouveau mouvement est ainsi devenu l'incarnation des principes modernistes dans le domaine de l'art et du design. Ayant de nombreux éléments en commun avec le cubisme et le constructivisme russe, l'Art déco a déplacé l'attention de l'éphémère vers le pratique et le technique. Un désir d'ordre après le chaos, pourrait-on dire. Mais cela ne veut pas dire que l'Art déco était banal ou qu'il n'avait pas le vent en poupe. Bien au contraire. Où puis-je voir de l'Art déco ? L'hôtel Savoy de Londres a commencé sa vie en tant qu'entité Art nouveau, mais l'un des membres de l'entreprise a participé à la foire de Paris en 1925 et en est revenu avec des idées très différentes en matière de design. Le remaniement de la salle à manger privée \" Pinafore \" par le designer britannique Basil Ionides en 1926 a incarné le changement de style vers l'Art déco et n'a pas été modifié jusqu'à aujourd'hui. En 1929, l'architecte Howard Robertson a dévoilé l'emblématique enseigne en acier inoxydable \"Savoy\" qui s'étend sur toute la largeur de Savoy Court, ci-dessus. Bruxelles ne manque pas non plus d'Art déco. Et pas seulement dans ses célèbres bâtiments municipaux tels que la Villa Empain, la Basilique de Koekelberg et des éléments du Palais Stoclet, mais aussi dans certains quartiers résidentiels du centre de la ville belge. Et bien sûr, la ville qui a donné le coup d'envoi, Paris , est un paradis pour les amateurs d'Art déco. Le Palais de Tokyo et le Théâtre des Champs-Élysées sont deux emblèmes notables de ce style. Mais le mouvement a survécu à sa genèse européenne pour prendre d'assaut les États-Unis, comme en témoigne l'imposant édifice ci-dessous. Le Merchandise Mart de Chicago a ouvert ses portes en 1930 avec une superficie stupéfiante de quatre millions de pieds carrés. Qu'est-ce qui définit l'Art déco ? Un mouvement artistique est souvent difficile à définir, car, même s'il a un manifeste, celui-ci n'est généralement écrit que par une poignée de personnes tout au plus, et plus tard, d'autres développent ou même renient la première forme. Emma Bastin, historienne et trésorière de l' Art Deco Society au Royaume-Uni, explique que c'est l'une des raisons pour lesquelles il est difficile d'établir une définition. \"L'Art déco a subi de nombreuses influences, des plus anciennes, comme l'Égypte et la Grèce antiques, aux plus modernes, comme l'art le plus avant-gardiste du début du XXe siècle. Il s'inspire également de la commercialisation de masse, du travail des artisans et de l'utilisation de nouveaux matériaux artificiels. Enfin, il est apparu dans de nombreux pays européens différents à la même époque, ce qui a contribué à son éclectisme\". L'Égypte ancienne peut sembler bien loin des années folles, mais la découverte du tombeau de Toutânkhamon (lien en anglais) par Howard Carter en 1922 a remis l'antiquité au goût du jour. À quelques encablures de la rivière Chicago, le Riverside Plaza (achevé en 1929) arbore une image faisant référence au pharaon sous le cadran de l'horloge. Mais toutes ces influences ne rendent-elles pas ces lieux impossibles à reconnaître comme faisant partie d'un mouvement spécifique ? \"Il y a quelque chose qui rend l'Art déco immédiatement reconnaissable\", insiste M. Bastin. \"Les formes géométriques, les lignes pures et les couleurs vives sont souvent utilisées. On retrouve également des motifs répétés dans de nombreuses formes d'art déco, tels que des zigzags, des rayons de soleil ou des figures humaines. Tout ce qui est décoratif est généralement très simple et dépouillé, plutôt que photoréaliste. Le résultat de cette simplicité est que les objets, les bâtiments et l'art ont souvent un aspect très moderne et glamour, ce qui explique leur attrait durable - pensez au glamour de Gatsby, à l'utilisation d'intérieurs inspirés de l'art déco dans les hôtels de luxe, ou à l'attrait durable des affiches qui sont maintenant populaires en tant qu'art à part entière\". Les références aux formes géométriques et aux lignes épurées ne s'appliquent pas seulement à l'architecture, bien sûr. On pense tout de suite à la mode. La sortie au cinéma, il y a plus de dix ans, du film \"Gatsby le Magnifique\" avec Leonardo DiCaprio, qui est tiré de, peut-être, le texte phare de l'Art déco, a été une excellente occasion pour les costumiers de revisiter les styles de l'époque faste de F. Scott Fitzgerald. Comment le mouvement s'est-il développé ? L'Art déco s'est transformé en un style plus épuré au fur et à mesure que les années 1930 avançaient. Les éléments excessifs ont été tempérés et rendus moins évidents. L'accent est désormais mis sur les lignes horizontales plutôt que sur les lignes verticales. Le style s'inspire des progrès technologiques, en particulier des aspects de la technologie qui améliorent la vie des personnes les plus glamour. Les paquebots, les avions et les trains de plus en plus élégants. Les \"nouveaux matériaux artificiels\" dont parle Bastin sont le chromage et la possibilité de construire beaucoup plus haut grâce à l'utilisation croissante de l'acier. La verticalité du gratte-ciel américain en est le témoignage le plus évident, mais plus près de nous, l'utilisation de la pierre de Portland et des lettres dorées, comme à la St Olaf's House de Londres, sont également des caractéristiques de l'Art déco et du Streamline Moderne. Dans le même temps, le développement urbain a créé le besoin d'un plus grand nombre de bâtiments municipaux dans les banlieues en expansion et il y a donc eu de plus en plus d'occasions de construire en utilisant ce style et ces éléments. D'une certaine manière, l'Art déco et son développement rationalisé peuvent donc être considérés moins comme un mouvement artistique que comme le résultat d'une société en mutation, en raison des changements économiques et du besoin d'un nouvel environnement offrant davantage de services.",
      • "pubDate": "2025-05-06 16:44:10",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.euronews.com/articles/stories/09/10/71/82/1200x675_cmsv2_6e86f976-a599-501b-a1f3-76fe43bff410-9107182.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "euronews_fr",
      • "source_name": "Euronews Fr",
      • "source_priority": 2584,
      • "source_url": "https://fr.euronews.com",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/euronews_fr.png",
      • "language": "french",
      • -
        "country": [
        • "france",
        • "montenegro",
        • "bosnia and herzegovina",
        • "cyprus",
        • "united kingdom",
        • "albania",
        • "malta",
        • "ireland",
        • "macedonia",
        • "spain",
        • "moldova",
        • "germany",
        • "san marino",
        • "switzerland",
        • "poland",
        • "netherland",
        • "hungary",
        • "italy",
        • "belgium",
        • "austria",
        • "greece",
        • "russia",
        • "sweden",
        • "norway",
        • "portugal",
        • "romania",
        • "serbia",
        • "bulgaria",
        • "czech republic",
        • "latvia",
        • "lithuania",
        • "slovakia",
        • "slovenia",
        • "ukraine",
        • "andorra",
        • "kosovo",
        • "liechtenstein",
        • "finland",
        • "monaco",
        • "vatican",
        • "belarus",
        • "denmark",
        • "estonia",
        • "luxembourg",
        • "croatia",
        • "iceland"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • -
        "ai_region": [
        • "paris,île-de-france,france,europe"
        ],
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "b4caa38e69583e2cda8f93ad1582e782",
      • "title": "В новом спектакле Театра на Трубной с Ингой Оболдиной приоткрывают тайны закулисных интриг",
      • "link": "https://www.pravda.ru/culture/2216480-spektakl-teatra-na-trubnoi-vse-o-eve/",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Есть мнение, что люди предпочитают смотреть комедии, а не трагедии и охотнее покупают билеты именно на зрелища, где можно отдохнуть и расслабиться после тяжёлого трудового дня. Подобное убеждение вполне обосновано — комедия наполняет нашу жизнь радостью и позитивом. Она также помогает посмотреть на сложные жизненные ситуации с совершенно новой стороны.Комедия, если она написана талантливым драматургом и поставлена профессиональным режиссёром, многому учит... А вот найти такой уникальный сплав — очень даже не просто.В Театре на Трубной в репертуаре появился новый спектакль. Он называется \"Всё о Еве\". Поставил его режиссёр Роман Самгин по пьесе Мэри Кэсвелл Орр \"Мудрость Евы\".",
      • "content": "Есть мнение, что люди предпочитают смотреть комедии, а не трагедии и охотнее покупают билеты именно на зрелища, где можно отдохнуть и расслабиться после тяжёлого трудового дня. Подобное убеждение вполне обосновано — комедия наполняет нашу жизнь радостью и позитивом. Она также помогает посмотреть на сложные жизненные ситуации с совершенно новой стороны. Комедия, если она написана талантливым драматургом и поставлена профессиональным режиссёром, многому учит... А вот найти такой уникальный сплав — очень даже не просто. В Театре на Трубной в репертуаре появился новый спектакль. Он называется \"Всё о Еве\". Поставил его режиссёр Роман Самгин по пьесе Мэри Кэсвелл Орр \"Мудрость Евы\". Надо отдать должное таланту американской писательницы и актрисы, которая в 1946 году написала историю, как ни странно, не устаревшую по сей день. Несмотря на то, что мир давно изменился, театрально-киношное закулисье действует по тем же столетним устоявшимся законам. Эти законы никто не писал, но они безоговорочно работают, скрывая, если надо, тайны богемы от простого зрителя. Зрителю подчас совершенно не надо знать, какие интриги и козни строят, о чём переживают небожители за кулисами театра и кинодекорациями. Но писательница, прежде чем взяться за перо, и сама побывала \"в шкуре\" бродвейской актрисы, и решила немного приоткрыть завесу для посторонних глаз. Роман Самгин исключительно профессиональным чутьём угадал, что сегодня современный зритель закулисные хитросплетения воспримет на \"ура!\". А если постановку насытить остроумными находками и искусными решениями сцен, то спектакль и вовсе получается праздником. Удачным, на наш взгляд, было решение пригласить на главную роль актрису Ингу Оболдину . Она играет бродвейскую диву по имени Марго, которая, по словам Оболдиной, \"слегка започивала на лаврах\". Уставшая от успеха, зрительской любви и неинтересных ролей, героиня пресытилась. Но, как говорится в одной известной пословице, \"для того и щука в озере, чтобы карась не дремал\"... На её пути появляется молодая поклонница по имени Ева Харрингтон. \"Вы приносите людям счастье, — говорит Марго восторженная молоденькая Ева, — огромное счастье, что вы вырываете их из серой жизни, дарите красоту и заставляете забыть о повседневности. Без таких артистов, как вы у множество простых людей не было бы праздника. Когда я вижу вас на сцене, я словно переношусь в прекрасный, необыкновенный мир!\" После подобного признания сердце избалованной славой женщины не может не дрогнуть. Ведь произносится текст так трепетно, так искренне, так волнующе... А если эти слова говорит актриса Анастасия Акатова , то даже искушенный зритель готов заплакать. \"Когда меня хвалят, — отвечает на похвалу Марго, — мне кажется, что я этого не заслуживаю. Но всё-таки, если подумать, то моя игра чего-то стоит\". Обе актрисы, Оболдина и Акатова играют свои роли блистательно. И играть им есть что. Два мира Марго и Ева — это противопоставление двух миров. Мир признания и достижений актрисы старшего возраста вынужден поддаться хватке, миру более молодому, отчаянному, напористому. Наглая молодость почти буквально \"наступает на пятки\", а после статей в газетах, наполненных сарказмом типа: \"Старым клячам пора дощипывать травку в сторонке...\", и вовсе становится не до шуток... Зритель наблюдает, как на сцене разворачивается самая настоящая битва. Битва в \"дебрях богемы\". Изобретательным решением художника-сценографа Ольги Шагалиной было наполнить сцену декорациями в виде обитателей джунглей: обезьянами, леопардами, крокодилами, попугаями, змеями. Тут главное не зевать, и держать ухо востро. А зазеваешься могут и сожрать. Джунгли ведь... Но Марго и Ева в этих \"джунглях\" не одни. Роль мужа Марго, режиссёра Клемента, исполняет Олег Царёв . Он наблюдает издалека за схваткой актрис, он знает, что Марго всё равно победит. Он за свою львицу спокоен. Но есть и те, кто делает ставки не только на Марго... Ближайшую подругу Марго, Карэн, играет Татьяна Циренина . Её мужа, драматурга Ллойда исполняет Александр Овчинников . Супруги хоть и числятся в близких друзьях бродвейской дивы, но парочка ещё та, с двойным, а то и тройным дном... Очень хорошо сыграна сцена, в которой пьяный униженный Ллойд бросает упрёки своей жене в том, что она могла бы хоть раз поддержать своего мужа. Не всегда поступки можно мотивировать одной лишь выгодой... Александр Овчинников и Татьяна Циренина органично вжились в свои образы. Даже не знаешь, любить таких друзей или ненавидеть... Марго по-своему любит Карэн и Ллойда. Она им великодушно покровительствует, понимая, что они на ней зарабатывают. Ведь муж подруги пишет для нее пьесы. Пьесы, о которых она невысокого мнения. Нет, нет, да и обронит порой шутку в адрес драматурга, что он, мягко говоря, не Шекспир... Тем более, что в пьесах приходится играть героинь на 20 лет моложе. А порой её злит, что близкие люди видят её нечеловеческие потуги, её насилие над собой. Понимают, что ей уже давно не 20, и что надо гримироваться больше положенного, и свет выставлять так, чтобы скрывать годы. А хочется играть серьёзные роли по возрасту, например, Маргариту Наварскую... Четвёрке \"заклятых друзей\" вполне комфортно в бродвейских джунглях. Они ведут себя осмотрительно, щеголяя в разнообразных роскошных нарядах (наряды также от Ольги Шагалиной), пока не появляется в их жизни молоденькая Ева. И именно \"наивной\" Еве удается сорвать со всех приросшие маски. В спектакле Ева получилась настоящим гением виртуозных интриг. Мы видим полное перевоплощение актрисы Анастасии Акатовой. Ее прекрасной игрой остается только наслаждаться. Хотя сама актриса действия своей героини не оправдывает: \"Я бы так не смогла поступить. Предать людей, разрушить чужую карьеру в угоду себе. Моя героиня одержима театром, она хорошая актриса и на сцене, и в жизни. И это страшно\". Купиться на лесть легко Но её Ева воспринимает снисходительно слова мудрой Марго о том, что \"театр на самом деле — это тяжёлая дорога, ямы, ухабы, грязь...\" Ей, такой \"доверчивой и неопытной\", даже удалось обвести вокруг пальца ушлого помощника режиссёра Харви ( Анатолий Шелухин ). Харви всего лишь жалкая \"досочка\", по которой она прошлась к вожделенным подмосткам. Уж что-что, но она этих предостережений не боится. Именно Ева мастер закулисной грязи, у которого впору брать уроки... Пусть будет \"страшно\" зрителю только тогда, когда идёт этот комедийный спектакль. Чтобы, переживая за героев, он вышел из зала предупреждённый, какие на свете бывают \"наивные Евы\", как легко купиться на их незатейливую лесть и всё потерять. А ещё зритель выйдет из зала наполненным яркими эмоциями от актёрской игры и талантливой режиссуры. Людям нужны комедии. Люди хотят посмеяться над остроумными шутками. Мастера, которые дарят нам хорошие комедии — на весь золота. Роман Самгин на просьбу дать какой-то совет молодым режиссёрам, желающим заняться этим сложным жанром, ответил просто: \"Нет никаких алгоритмов, посоветовать ничего не могу. Этому не научишь\". Таланту не научишь... Спектакль в Театре на Трубной можно увидеть далее 11 и 19 мая. Бродве́й (англ. Broadway ) — автомобильная дорога в штате Нью-Йорк, США. Проходит от Стейт-стрит в Боулинг-Грин на 21 км через Манхэттен и 3,2 км через Бронкс. И́нга Петро́вна Обо́лдина (урождённая Гуди́мова , после замужества — Стрелко́ва ; род. 23 декабря 1968, Кыштым, Челябинская область) — российская актриса театра и кино, театральный режиссёр, сценаристка. Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы «Театр на Трубной» (до 2023 года — Школа современной пьесы ) — драматический театр, созданный в 1989 году в Москве.",
      • "pubDate": "2025-05-06 15:35:00",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://img.pravda.ru/image/preview/article/4/8/0/2216480_amp.jpeg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "pravda_ru",
      • "source_name": "Pravda",
      • "source_priority": 44533,
      • "source_url": "https://english.pravda.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/pravda_ru.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {},
    • -
      {
      • "article_id": "9b1202135d8041eea6b1474ee0660293",
      • "title": "От рейва до рехаба: «ATL» и «Три Дня Дождя» выпустили новые альбомы",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/ot-reyva-do-rekhaba-atl-i-tri-dnya-dozhdya-vypustili-novye-albomy.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Среди самых приметных российских релизов весны альбомы рэпера ATL и группы «Три Дня Дождя», можно сказать, одного поля ягоды, хотя и обращены к разной аудитории",
      • "content": "ATL / «Необратимые Последствия» Сергей Круппов, известный как ATL, явно не держит своих поклонников на диете. В этом году вышел его совместный альбом с Ка-тет, а вслед за ним состоялся релиз полномасштабного сольного альбома. Принято считать, что ATL — это персональный проект Круппова, однако общий продакшен — результат работы целой команды, с которой Сергею, можно сказать, повезло. ATL — один из мастеров по описанию российской хтони, и от альбома к альбому его фантазия ничуть не иссякает. «Взял на микрожизнь микрозайм, Социальный лифт обоссал, Кто в ответе будет за базар?» — и все в таком духе. Подобный ход мыслей может очень быстро утомлять, однако поиски собственного пути часто приводят лирического героя альбомов ATL на танцплощадку. Трудно сказать, насколько танцы могут быть действенным лекарством от вида из окна захолустной многоэтажки, но в данном случае рэп и рейв явно в восторге друг от друга. Этот звук ненавязчиво возвращает во времена, когда в огромных ангарах народ бесился под джангл и биг-бит, и подобное отставание от моды только в плюс. Можно с некоторой уверенностью предположить, что Robot Dance и «Хоровод» позволят размять косточки даже не самым активным любителям такого досуга, а что-то из предложенных одиннадцати треков разберут на цитаты. С альбома «Марабу» (2015) ATL и его команда живут в мире довольно высоких ставок. «Необратимые Последствия» совсем не ассоциируется с игрой на понижение. По крайней мере, для тех, кто еще по каким-то причинам верит в местный хип-хоп. Три Дня Дождя / Висхолдинг Для лидера группы Глеба Викторова это не просто альбом, а своего рода новый жизненный этап. Музыкант провел несколько месяцев в реабилитационной клинике, откуда очевидно вышел изрядно изменившимся, и процесс своего изменения решил зафиксировать в четырнадцати песнях. В качестве названия для релиза выбран термин из психотерапии, обозначающий одну из форм эмоционального насилия, суть которого сводится к тому, что один человек нарочно скрывает свои чувства от другого. Между первым треком «Привет» и финальным «Ни Разу Не Поссорились» заключены любовные страдания, рассказы о попытке перезагрузить самого себя и надежды на лучшее. Все это вполне рабочая тактика при создании концептуальных альбомов, но в сравнении с релизом «Zапретное Место» от Гуфа, где именитый рэпер предлагает дневник своего пребывания в рехабе, в откровениях г-на Викторова все-таки слишком много шоу-бизнеса. Может быть, Глеб на этом альбоме больше говорит, чем кричит, однако цепкие припевы на месте, в соратниках по коллабам, без которых видимо просто нельзя, числятся Феодора Морозова, известная как «неисправность», Lyriq и Pyrokinesis, а в самих треках расцветает музыкальное изобилие: от гитарных боевиков до электроники и поп-баллад. По факту это сверкающее звуковое богатство изрядно снижает заявленный исповедальный пафос. Но в конечном итоге все ради поклонников, у которых есть «Хлорка И Ваниль», «Хотя Бы Иногда» со знакомым звуком плюс попытки выразить мысли немного по-другому. Главное — не перегрузить юные мозги.",
      • "pubDate": "2025-05-06 14:41:06",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/17/articles/facebookPicture/c5/42/cd/0f/170028ae120f2504b3f4d2fca523b892.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "4fe4d560088814d187d6fd7fc159f0ed",
      • "title": "Весенний «Вирус» от Taish: группа выпустила новые синглы",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/vesenniy-virus-ot-taish-gruppa-vypustila-novye-singly.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Группа Taish, сравнительно новое детище рок-продюсера Леонида Бурлакова, этой весной зачастила с новостями",
      • "content": "Любовь в прочтении фронтвумен и автора песен Таис Логвиненко чаще бывает трагичной, но лишена разрушающей печали в стихах и музыке, что отличает ее от остальной девичьей попсы, убивающейся об утраченных отношениях, чему «ЗД» посвятила весной целые фолианты. Под новый межсезонный «Вирус» вполне бодро танцуется. Традиционно вязкий гитарный вихрь уже стал отличительной чертой Taish. Он моментально ввинчивает слушателя в противоречивые переживания подростковой любви. — Песня «Вирус» написана мной в юности, — поделилась с «ЗД» Таис. — Во время первых отношений, первой любви, которая, конечно, на тот момент была «навсегда»! Буря эмоций, бесконечные качели, толком не узнав, мы стали себя друг для друга придумывать. Спустя время сняли маски и оказались по разные стороны взглядов на жизнь и на будущее. На пике рассинхрона и появился «Вирус». Прошло много лет, иногда слушаю свои юные песни, будто читаю детские дневники. Думала, что вернулась к той песне, где болело. А оказалось — к той, что теперь забавляет и смешит. Такое бывает, когда прошлое перестает иметь силу в настоящем... Параллельно с группой артистка выпускает сольные песни. «Двойной» стиль музыкального общения с публикой в последнее время вошел в обыкновение. Участников продюсерских проектов больше не принято удерживать от самовыражения, поэтому артисты постоянно выпускают сольники. «Вирусу» предшествовал сингл «Мантра» как раз сольного разлива. Продюсер Леонид Бурлаков рассказал «ЗД», что в «Мантре» Таис развивается в стиле панк: «Я любил Мишель Гуревич, и мы продолжаем эстетику женского панк-рока, но в другом понимании, без криков». Сингл действительно звучит по-панковски нуарно. Но пугающе тихо. Все опять крутится вокруг отношений полов. — Когда обычная встреча подруг превращается в шабаш, появляются такие песни, — поясняет Таис. — В песне нет куплетов, есть четыре части. Каждая звучит от лица разных девушек — с разным мнением, разным прошлым, разным будущим. И каждая часть порождает другую, и каждая обращена к одной из них — той, которая всегда молчит, потому для нее итог один — ее мантра... Оба сингла — переработанный материал из прошлого, они были записаны после голосования поклонников в соцсетях, полностью переосмыслены музыкально, а в «Вирус» добавлен новый текст. Но не только старыми песнями живет артистка. Готовится премьера сингла «Ветер», он создавался как саундтрек к фильму, режиссер которого обратился к певице с предложением написать заглавную песню на стихи Полины Орынянской. «Мы решили повторить трюк с песней «Держи меня, нежность», — раскрывает секреты музыкальной кухни Таис, — когда весь состав группы, кроме барабанщика, находится в одной комнате и на одном дыхании записывает песню цельным дублем! Это удивительно, но, сколько бы мы ни перезаписывали свои партии порознь, оттачивая их, все равно лучшие дубли всегда те, что сыграны вместе. Даже если в микрофоны попал скрип стула, тихий шорох, дыхание, все оставили как есть, поэтому у слушателя будет полное ощущение присутствия!» За съемку клипа снова взялся Сергей Члиянц. Таис не без содрогания вспоминает: «Из всех теплых апрельских дней мы выбрали для съемок тот, где был ветер, дождь и 14 градусов. Снимали, невзирая на проливной дождь, легкое платье и промокшую насквозь гитару. Когда я узнала, в чем буду сниматься, по спине пробежала дрожь...» Но любовная драма так потрясла артистку, что она готова была выдержать тяжелые условия съемок — ради искусства, которое, как известно, требует жертв...",
      • "pubDate": "2025-05-06 14:31:47",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/17/articles/facebookPicture/61/1b/a9/cf/60aa8875d64320fe51364a49f67f7ff7.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {
      • "article_id": "bee3f0bbce775c5cb245be7f63dd226a",
      • "title": "Режиссер Андреасян начинает подготовку к экранизации романа «Война и мир» Льва Толстого",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/rezhisser-andreasyan-nachinaet-podgotovku-k-ekranizacii-romana-voyna-i-mir-lva-tolstogo.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "Известный режиссер Сарик Андреасян планирует экранизировать «Войну и мир» Льва ТолстогоПо данным информационного издания ТАСС, режиссер Сарик Андреасян начинает подготовку к экранизации романа Льва Толстого «Война и мир»",
      • "content": "Известный режиссер Сарик Андреасян планирует экранизировать «Войну и мир» Льва Толстого По данным информационного издания ТАСС, режиссер Сарик Андреасян начинает подготовку к экранизации романа Льва Толстого «Война и мир». Он сообщил, что съемки начнутся этой осенью «Готовимся к съемкам экранизации «Война и мир»! Проводим пробы на главных героев! Все секреты раскрывать нельзя, но съемки стартуют осенью», - написал он в своем совместном с женой - актрисой Лизой Моряк - Telegram-канале «Сарик и Моряк». Отмчается, что роль Наташи Ростовой будет играть не она, а другая актриса. Напоминаем, что в начале романа Толстого Наташе Ростовой было 13 лет. «Раскрою маленький секрет! Наташу Ростову буду играть не я!» - пояснила актриса. Актриса Людмила Савельева, сыгравшая Наташу Ростову в экранизации Сергея Бондарчука, негативно высказалась об экранизации со стороны Андреасяна. «Странно, что он за „Войну и мир“ вообще взялся. У нас был чудесный советский фильм, поэтому новый могли бы и не снимать. Других идей, что ли, нет? В Европе как-то взялись за экранизацию — вышло ужасно», — рассказала она. Савельева уверена, что лучше экранизации Бондарчука никто снять не сможет. «Лучше, чем было, уже не сделать. Тем более съемки войны — это же так сложно. Хотя сейчас появились современные технологии — может, и нарисует ее вообще», — добавила она. Роман Льва Толстого «Война и мир» был написан в 1863-1869 годах и сегодня является классикой русской литературы. На текущий момент он был экранизирован несколько раз,. Самыми известными экранизациями романа являются американо-итальянский фильм 1956 года, где Наташу Ростову сыграла известная актриса Одри Хепбёрн, и четырехсерийный советский фильм 1965-1967 годов знаменитого режиссера Сергея Бондарчука, который был не только режиссером этого фильма, но и снялся в этом фильме в роли Пьера Безухова. Из современных экранизаций можно вспомнить британский шестисерийный сериал 2016 года, где Пьера Безухова сыграл известный американский актер Пол Дано.",
      • "pubDate": "2025-05-06 13:47:17",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/16/articles/facebookPicture/cd/cd/24/7d/6399f035ae42166a9ec272203941b514.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "accidents"
        ],
      • "ai_region": null,
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {},
    • -
      {},
    • -
      {
      • "article_id": "8478c8fe7938046979f3fab696c5666a",
      • "title": "В Еврейском музее и центре толерантности представили рацион послевоенного Берлина",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/v-evreyskom-muzee-i-centre-tolerantnosti-predstavili-racion-poslevoennogo-berlina.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "К 80-летию Победы в Великой Отечественной войне в Еврейском музее и центре толерантности открылась выставка «Пусть живые запомнят, и пусть поколения знают»",
      • "content": "В основе выставки - военный цикл фотокорреспондента Георгия Петрусова, впервые экспонирующийся в столь полном объеме. Он рассказывает о последних днях Второй мировой войны, взятии Берлина, возвращении к мирной жизни. Уникальные снимки Петрусова дополнены работами его коллег Ивана Шагина и Аркадия Шайхета. Всего представлено более 100 фотографий, винтажные и поздние отпечатки из частной коллекции Алекса Лахманна. На них - уличные бои в Берлине, штурм Зееловских высот, колонны военнопленных, могилы немецких солдат с крестами из березы, первые дни мирной жизни разрушенного города. Георгий Петрусов родился в Ростове-на-Дону, работал счетоводом. Фотографией он увлекся в 14 лет. Переехав в 1924 году в Москву, Петрусов начал работать фотокорреспондентом в периодических изданиях «Металлист», «Рабочий-химик», «Труд», «Правда», «Огонек» и других, хотя нигде этому не учился. Он ездил на большие стройки, снимал рабочих и крестьян, занимался репортажной съемкой, снимал в ателье. Этот опыт пригодился ему в годы войны, когда он стал военным корреспондентом. В Москве Петрусов познакомился с художником и фотографом Александром Родченко, который оценил его талант еще в 1930-е годы. Много лет они были близкими друзьями. Есть знаменитая фотография Родченко, на которой Петрусов фотографирует на Красной площади так, как это было свойственно эстетике авангарда. На выставке представлен коллаж, воспринимающийся как фотография с двойной экспозицией. На самом деле работа Петрусова состоит из двух фото. На одном – бегущие солдаты на Зееловских высотах, где советские войска понесли страшные потери, поскольку дан был приказ взять Берлин раньше союзников. На втором – берлинский памятник кайзеру Вильгельму. Этот коллаж опять-таки отсылает к авангарду. Один из залов посвящен боям за Берлин. Маршал Советского Союза Василий Чуйков вспоминал, что в первых числах мая, когда уже стало известно, что Гитлер покончил с собой, начались переговоры по созданию немецкого правительства. Поверженная Германия рассчитывала на объединение с союзниками и подписание соглашения без участия СССР. Сопротивление в Берлине сохранялось до последних дней. Чуйков писал, что в городском бою противник часто появляется там, где его не ожидаешь, а бой в городе, да еще таком крупном, как Берлин, значительно сложнее, чем в полевых условиях. Тут многое зависит от инициативы младших командиров подразделений и каждого рядового. Многие участники берлинских сражений вспоминают тяжелые бои в метро без света. Немцы фанатично сражались за каждый подвал. Приводятся цитаты из воспоминаний о Берлине Василия Гроссмана. У него есть сборник под названием «Тиргартен», где он описывает берлинский зоопарк, представленный и на фотографии Ивана Шагина от 30 апреля 1945 года. Слон заходит в арку, и мы видим только его заднюю часть. Тем, кто погиб в последние дни войны, посвящен отдельный зал. В нем собраны подлинные письма участников берлинского сражения. Они парят над посетителями и адресованы мамам, женам, возлюбленным. Прочитали их актеры Студии театрального искусства и «брусникинцы». Солдаты пишут о том, что скоро наступит мирное время, строят планы, но ждет их только гибель. Вот одно из писем: «Здравствуй, моя дорогая мама. Пока не писал тебе лишь пару дней, я успел очень многое посмотреть и многому порадоваться. Пишу тебе письмо из глубины Германии. Давно прошли Шпрее. Берлин остался почти сзади на севере. Идем вперед, и сердце радуется. Я просто не знаю, как описать тебе сегодняшнюю жизнь, встречи да и все, чем мы сейчас живем...». Звучит также текст Ильи Эренбурга, вышедший 9 мая 1945 года и посвященный Победе, в исполнении одного из молодых актеров. В одном из залов воссоздали поднятие Знамени Победы над Рейхстагом, используя работы Евгения Халдея. Зритель сверху наблюдает за городом. Представлен также автопортрет Георгия Петрусова на фоне Рейхстага, сделанный в мае 1945 года. Рядом фото Лидии Руслановой, выступающей на его ступенях перед бойцами. Момент подписания Акта о капитуляции Германии снят Петрусовым сверху. Для этого он забрался на стул, и здесь чувствуется школа авангарда. И хотя исторические мгновения запечатлели многие фотографы из разных стран, такого ракурса как у Петрусова нет больше ни у кого. Он также сделал фантастический крупный план Георгия Жукова и фельдмаршала Вильгельма Кейтеля, подписавшего Акт о капитуляции. Вскоре после этого он предстал перед военным трибуналом и в 1946-м был казнен. Кейтелю было тогда 64 года. У него было шестеро детей. Один из его сыновей скончался от полученного на фронте ранения в 1941-м. Два других тоже воевали на стороне Германии. Кейтель успел в тюрьме написать воспоминания, а он начинал солдатом Первой Мировой войны. Слов раскаяния у него нет. Его позиция такова: я – германский офицер и выполнял приказы. На экране – кадры из фильма «Берлин» Юлия Райзмана 1945-го. В него вошла хроника подписания Акта о капитуляции. Есть кадры, запечатлевшие военнопленных из Российского госархива кинофотодокументов. В ходе Берлинской операции их было около 480 тысяч. На экране это бескрайнее колышущееся море. Уникальность Петрусова в том, что он снимал пленных и мирное немецкое население без превосходства и откровенной ненависти. А это не всем удавалось. Несколько лет назад Берлинская галерея приобрела часть фотографий Петрусова, был издан сборник его работ. Для немцев это тоже бесценные документы времени, запечатлевшие Берлина 45-го. На одной из фотографий убитые лежат на тротуаре, и тут же отец несет маленькую дочку на руках. Первым советским комендантом послевоенного Берлина и начальником советского гарнизона был Николай Берзарин, погибший в автокатастрофе в июне 1945-го. Существует несколько версий трагедии и одна официальная, представленная Сталину. Именно Берзарин организовал снабжения Берлина продуктами, водой, предметами первой необходимости. Информация о том, как они распределялись, представлена на выставке. Приводится таблица за подписью Жукова с нормами снабжения разных категорий населения в граммах на одного человека. Рабочим тяжелого труда и вредного производства полагалось 600 г хлеба, 400 г картофеля (служащим - только по 400 г хлеба и картофеля в день), 80 г крупы, 100 г мяса и 25 г сахара. В месячный рацион входили еще по 100 г натурального и суррогатного кофе, 20 г чая, 400 г соли. Список потерь в ходе Берлинской стратегической наступательной операции (16.05 – 08.09.1945) впечатляет. В ней участвовали 1906200 человек. Статистика потерь за 23 дня такова: безвозвратные - 78 291 человек, санитарные – 274 184, среднесуточные потери - 15 325 человек.",
      • "pubDate": "2025-05-06 12:09:55",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/15/articles/facebookPicture/3b/97/02/81/31f54b141302c9a449a04531a9366ba2.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "sports",
        • "accidents"
        ],
      • -
        "ai_region": [
        • "berlin,germany,europe",
        • "berlin,berlin,germany,europe"
        ],
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {},
    • -
      {
      • "article_id": "8a063d4fa07f4df8d945f1084b548331",
      • "title": "Механизмы манипуляции исследовали на фестивале Навруз",
      • "link": "https://www.mk.ru/culture/2025/05/06/mekhanizmy-manipulyacii-issledovali-na-festivale-navruz.html",
      • -
        "keywords": [
        • "культура"
        ],
      • "creator": null,
      • "description": "В Душанбе продолжается Международный фестиваль профессиональных театров Навруз",
      • "content": "Частный Театр Исламской Республики Иран из небольшого города Божнур на северо-востоке страны, имеющий, впрочем, государственную поддержку, играет свой спектакль на сцене Государственного академического театра им. Абулкосима Лохути. Его открыли в 1929 году, и архитектурным обликом здание соответствует своему времени: ярко зелёное с белыми колоннами оно напоминает, скорее, небольшой Дом культуры. Именно здесь начинался таджикский театр. «Этикет охоты на лис» играют прямо на сцене, выделив для себя совсем небольшое пространство и ограничив его с трёх сторон рядами. Вся декорация - небольшой кованый сундук по центру, вокруг которого, а также на нем, разворачивается страшноватая в своём глубинном психологизме история. Современная пьеса Ибрагима Адель Ниа, написанная три года назад, построена на реальной история династии Мухаммед-хан Каджара, правящей в Иране и известного как шестой хан Эриванского ханства (1784—1805/1806), участник русско-персидских войн. Но не о его военных подвигах и славе этот спектакль. Шах показан как искусный манипулятор, который играет преданными ему людьми, как игрушками, превращая их в бесполых, безвольных существ. Спектакль играли на фарси без синхронного перевода и бегущей строки. И если таджикскому зрителю язык этот понятен, поскольку входит в одну языковую группу, то остальным, легкомысленно не ознакомившимся с синопсисом, приходилось туговато. Но в том то и дело, что даже без перевода игра актёров удивительным образом передавала пусть не буквально, но суть истории, переведённую в притчу. Выразителен был внешний облик каждого (Хекмат Ширдел, Эшан Камали) из персонажей: один из подданных шаха коряв в движениях, с бельмом на глазу, другой с голосом кастрата, звучавшем на одной ноте, оба без признаков растительности на голове. Между ними происходит непрерывный диалог - острый, нервный, но никто не срывается на крик, хотя понятно, что оба на пределе, в многолетних претензиях друг к другу и к тому, кто стоит неизменно над ними. И пока этот третий не появится, они меряются силой в словесной перепалке. Но как только войдёт шах, чей костюм по борту оторочен золотным шитьем, и то, как произнесёт первые фразы, странная пара превратится в тварей дрожащих, теряющих остатки человеческого облика. Шаха играет женщина - великолепная Азада Хайдарзаде, Режиссёр спектакля Мохаммед Шакери выстроил действие буквально на пятачке. В мизансценах читалось что-то из Шекспира, вроде сцены «Мышеловки» из «Гамлета», где актёры гротесково изображали жизнь царя. И точно также персонажи иранской пьесы тоже принимались изображать шаха, который в их мечтах боялся их. Но в отличие от шекспировских комедиантов приближенные шаха заигрались настолько, что один зарезал товарища по дворцовому несчастью, после чего сошёл с ума и свёл счёты с жизнью. Моральный террор страшнее физического, ничем не контролируемая власть уродует людей и мир - так утверждали актёры и постановочная команда иранского театра. Великолепная игра актёров и продолжительность спектакля не более часа искупала мрачность темы. После спектакля мне удалось поговорить с постановщиками спектакля. Что сегодня происходит в иранском театре? О нем в России меньше известно, чем об иранском кино. В данный момент театр Ирана активно развивается, и по технологиям, и по содержанию не уступает западным театрам. На сегодняшний день в Тегеране каждый вечер играют 147 спектаклей. Театров много, спектакли играются во всех жанрах. Где готовят иранских актеров? По какой школе они учатся? В институте кинематографии и театра, который у нас работает в Тегеране и в других городах. Самые лучшие актёры, которые работают сегодня у нас в кино, вышли из театра. Известно, что театр Ирана имеет очень много табу, многое в нем запрещено для женщин. Например, показывать обнаженное тело, даже часть его. Это сохраняется до сих пор? Запрета как такового нет. Есть запреты, но в рамках ислама, не более того. Вы же видели в спектакле, который мы показывали, что женщина выходит в образе мужчины. И все-таки, чего категорически нельзя на иранской сцене? Что касается Ислама, там как такового запрета нет, но есть уважение к религии. То есть актёры сами не могут себе позволить лишнего. И обнажаться нельзя прежде всего из-за уважения к религии. За счёт чего происходит такой подъем иранского театра? Иранцы - самый читающий народ: если где то в мире выходит новая книга, она чуть ли не на следующий день переводится в Иране, издаётся, и распространяется. То же самое касается и театра: зритель и к себе требовательный, и к актёрам требовательный. Поэтому в стране очень развито театральное сообщество, много внутренних театральных фестивалей наряду с большим международным фестивалем Фаджр, он охватывает все сферы - кино, театр, музыку. Там оценивается даже работа художников, которые оформляют театральные афиши, программки.",
      • "pubDate": "2025-05-06 11:37:22",
      • "pubDateTZ": "UTC",
      • "image_url": "https://static.mk.ru/upload/entities/2025/05/06/14/articles/facebookPicture/6c/44/b5/d1/99d2882cdb1cecd9936d838e2a98f4cf.jpg",
      • "video_url": null,
      • "source_id": "mk",
      • "source_name": "Mk",
      • "source_priority": 71862,
      • "source_url": "https://www.mk.ru",
      • "source_icon": "https://i.bytvi.com/domain_icons/mk.png",
      • "language": "russian",
      • -
        "country": [
        • "russia"
        ],
      • -
        "category": [
        • "entertainment"
        ],
      • "sentiment": "neutral",
      • -
        "sentiment_stats": {},
      • -
        "ai_tag": [
        • "awards and recognitions"
        ],
      • -
        "ai_region": [
        • "nav ruz"
        ],
      • "ai_org": null,
      • "duplicate": false
      },
    • -
      {}
    ],
  • "nextPage": null
}

Sub-Categories

top sports technology business science entertainment health world politics environment food